説明
クロード・モネ・クリサンテムの絵画は、その芸術的なスタイルと作曲で際立っている印象派の作品です。 54 x 65 cmのオリジナルサイズの作品は、緑の木と茂みの背景を持つピンク、黄色、白のトーンの菊で満たされた庭を示しています。
モネの印象派のスタイルは、この作品ではっきりと見られ、動きと光の感覚を生み出すゆるくて速いブラシストロークがあります。構成は非対称で、菊は作業の右側に、左側に緑色の背景があります。この規定は、絵画の深さとバランスの感覚を生み出します。
色の使用は、この作業の最も興味深い側面の1つです。 Monetは、菊に明るく飽和状態のトーンを使用しており、濃い緑の背景とは対照的です。色は混ざり合って重複しており、塗料の振動と動きの感覚を作り出します。
絵画の歴史も魅力的です。モネが彼のキャリアのピークにいた1882年に作成されました。この作品は、モネットがフランスのジヴェルニーの彼の家で作成した一連の庭の絵画の一部でした。このシリーズには、Water LiliesやJapanese Footbridgeなどの作品が含まれていました。
この作品のあまり知られていない側面は、1899年に有名なアメリカのアートコレクターであるルイジン・ヘヴェマイヤーによって買収されたことです。ハヴェマイヤーは米国の最初の印象派のアートコレクターの一人であり、彼のコレクションにはモネ、ガサ、ルノワール、および他の印象派の芸術家。
結論として、クロード・モネ・クリサンテムの絵画は、その芸術的なスタイル、その構成、色の使用、歴史で際立っている魅力的な印象派の作品です。この作品は、モネの才能と創造性の完璧な例であり、美術史におけるその重要性です。