花を摘む女性 - 1912年


サイズ (cm): 75x50
価格:
セールスプライス¥38,500 JPY

説明

Pierre-Auguste Renoirは、「Women's Woman」(1912)は、日常生活と自然の美しさの表現における画家の習得の活気に満ちた詩的な証言です。印象派の光度特性に満ちたこの絵は、色の使用と光の捕獲が基本的な役割を果たしている成熟したリニューアルのスタイルを具体化します。中心的な人物は、人間と自然の間の深いつながりを呼び起こすシーンである花のコレクションに夢中になっている女性です。

作品の構成は著しくバランスが取れており、女性の姿はキャンバスの左にわずかに配置され、視聴者がその作用に気付くだけでなく、それを取り巻く花の豊富さもあります。この構成の選択は、視聴者の視線を、女性を取り巻く緑に満ちた自然環境に向けて、人物とその文脈の間の対話を招きます。ルノワールは、日光を浴びる明るいカラーパレットを使用しています。緑の色調が畑の新鮮さを呼び起こし、花の暖かい色の触れを呼び起こし、シーンを促進します。

絵画の最も魅力的な要素の1つは、女性らしさの問題に対処する方法です。シンプルだがエレガントな服装を着た女性は、アクセスしやすく本物の美しさを強調するように設計された最もありふれたタスクに没頭しているようです。彼の立場は、日常生活に対する印象派のアプローチと、平凡な美しさでさえ見られるという考えの両方を思い出すシンプルさと自然さを明らかにしています。さらに、彼の顔は、光と影のゲームによって部分的に目に見えるように囲まれており、周囲との親密なつながりを示唆する静けさを放ちます。

光は「女性が花を迎える」で重要な役割を果たします。ルノワールは自然光の表現の教師であり、ここで彼は植生を通して光をろ過する方法をシミュレートするゆるく流動的なブラシストロークのテクニックを使用しています。このテクニックは、活気に満ちたカラーパレットとともに、喜びとダイナミズムの雰囲気を作り出し、視聴者にはかない瞬間の感覚を移動します。

ルノワールの遺産は、この研究では、テクニックの観点からだけでなく、対処する主題でも観察されます。家族のシーンと自然の絵画を通して日常生活を祝うことは、彼らの作品の導電性の糸です。 「ラスバニスタ」など、彼のキャリアのこの時代の他の作品と同様に、「花を集める女性」は、女性の形、光、鮮やかな色に対する深い感謝を示しています。

しかし、彼の死の直前に作成されたこの作品は、彼の芸術的成熟度、単純な喜びの本質と周囲の人生の美しさを捉える彼の能力の証を反映していると見なすことができることを認識することが重要です。したがって、「女性を集める女性」は、瞬間的に文書化するだけではありません。それはまた、人生そのものへのオマージュとして機能し、単純なジェスチャーに存在する美しさの熟考を招き、私たちを取り巻く性質に関連しています。

KUADROS ©、あなたの壁に有名な絵の具。

プロのアーティストの品質と独特の印章を備えた手作りの油絵 KUADROS ©.

満足度保証付きの写真複製サービス。絵画のレプリカに完全に満足していない場合は、100%のお金を返金します。

最近見た