説明
エドガー・デガスの自画像絵画は、19世紀の傑作であり、アーティストの自分のイメージの本質を捉える能力を示しています。芸術スタイルのgeasは、ゆるいブラシストロークと鮮やかな色の使用に反映されている印象派のテクニックによって特徴付けられます。
Degasはまれな角度で提示されているため、作品の構成は興味深いものであり、頭は右にわずかに傾いており、視聴者に対する直接的な見方があります。アーティストの姿は作品の中央にあり、顔と衣服を照らす光を強調する暗い背景があります。
色は、塗料の最も印象的な側面の1つです。アーティストは、温かいトーンとコールドトーンを使用して、彼の姿を強調するコントラストを作成します。彼のネクタイの激しい赤は彼のジャケットの濃い青とは対照的であり、彼のシャツの明るい黄色は暗い背景に際立っています。
絵画の歴史も興味深いです。それは1857年に作られたのは、Degasがわずか23歳だったときに、彼の最初の既知の自己ポルトリを表しています。この作品は、1986年にパリのオルセー博物館に買収され、コレクションで最も重要な作品の1つと考えられています。
絵画のあまり知られていない側面は、Degasが公に表示するつもりでそれを行わなかったということです。この作品は、アーティストの研究の練習演習として作成されたと考えられており、それがユニークで個人的な作品になっています。
要約すると、Edgar Degasによる自画像の絵画は、印象派のスタイル、興味深い構成、色の使用、魅力的な歴史で際立っている作品です。それはアーティストの才能のサンプルであり、彼自身のイメージの本質を捉える彼の能力です。