説明
リフティングネイチャー（トンド）：フリーダカーロの作品を深く見てください
20世紀で最も有名なアーティストの一人であるフリーダ・カーロは、その激しく個人的な自己功績と大胆な色の使用で知られています。しかし、彼の作品は死んだ自然（トンド）は、彼の才能と芸術的視点の別のビジョンを提供します。この絵画は、彼の他の作品のいくつかよりも知られていませんが、日常のオブジェクトを興味深い視覚的な物語に変える彼の能力の証です。
リフティング・ネイチャー（トンド）は、カーロの死の1年前の1953年に作成されたMasonitaの油絵です。自己ポートレートとは異なり、この作品は死んだ自然であり、カーロが彼のキャリアを通じて何度か探検したジャンルです。タイトルの用語は、ルネッサンスアートにまでさかのぼる形式であり、カーロが彼の作品のいくつかで使用した形式である絵画の循環形式を指します。
死んだ自然の構成（トンド）は、著しくバランスが取れていて調和しています。カーロには、皿の上にさまざまな果物や野菜があり、トンドの円の中に円ができます。色は鮮やかで豊かで、作品に命を与える赤、黄色、緑のトーンがあります。塗料は現実的で様式化されており、各果物と野菜は、滑らかな背景と装飾なしの細かい細部で塗装されています。
一見したところ、死んだ自然（トンド）は単に果物や野菜の表現のように見えるかもしれませんが、カーロはより深い象徴性を吹き込みます。オープンとカットの果物は、カフロの作品における繁殖性と女性らしさへの参照として解釈できます。さらに、組成物に砂糖の頭蓋骨が存在することは、死者の日のメキシコのお祝いの暗示であり、果物の活力とは対照的な死亡率のリマインダーです。
死んだ自然のあまり知られていない側面（トンド）は、カーロの私生活との彼のつながりです。その創造の時点で、カーロは重大な健康問題に対処しており、ディエゴ・リベラとの結婚は危機にinしていました。一部の芸術批評家は、肖像画や風景よりも劣っていると考えられているジャンルである死んだ自然を描くというカーロの選択は、その無力感と欲求不満を表現する方法であった可能性があることを示唆しています。
要するに、Dead Nature（Tondo）は、より詳細な注意に値する作品です。彼はカーロの自己ポルトリのいくつかの感情的な即時性を持っていないかもしれませんが、この絵は、最も多くの日常のオブジェクトでさえ意味と感情の深さを注入する能力を明らかにしています。それは、カフロの汎用性と芸術家としての才能のもう1つの証拠であり、彼の人生と仕事のパズルの魅力的な作品です。