胴体

Kazimir Malevichの胴体絵画は、1928年の作成以来、芸術愛好家を魅了してきた抽象的な芸術の傑作です。この作品は、シンプルな幾何学的な形と色と色の使用が特徴の最高の芸術的スタイルの完璧な例です。

Malevichは幾何学的な形を使用して人間の姿を作成するため、絵画の構成は非常に興味深いものです。胴体は、逆の三角形と円で構成され、それらを組み合わせてユニークで抽象的な形を作成します。さらに、この図は空の空間に浮かぶように見えます。

色も絵画の重要な側面です。 Malevichは、赤、青、黄色などの明るい原色を使用して、エネルギーと活力の感覚を作り出します。これらの色は白い背景とは対照的であり、これにより、図はさらになります。

絵画の歴史は魅力的です。マレヴィッチは最高の運動の創設者の一人であり、比ur的な表現の芸術を解放し、芸術的表現の新しい形を作成しようとしました。胴体は、彼が1935年に死ぬ前に作成した最後の作品の1つであり、彼の最も重要な作品の1つと考えられています。

さらに、絵画については、さらに興味深いものにすることはほとんど知られていません。たとえば、マレビッチはダンサーの姿に触発され、胴体の形状を作成したと考えられています。また、この数字は、身体的制限から人体の解放の考えを表すことができると推測されています。

要約すると、Kazimir Malevichの胴体絵画は、興味深い構成、活気のある色、魅力的な物語を組み合わせた抽象芸術の傑作です。この作品は、至上主義者のスタイルの完璧な例であり、マレビッチの最も重要な作品の1つです。