説明
イタリアの芸術家であるアンドレア・マンテーニャによるセント・セバスチャンの絵画は、15世紀のイタリアのルネッサンスの傑作です。この芸術作品は、キリスト教の皇帝ディオクレティアンによって彼のキリスト教信仰のために死刑を宣告されたクリスチャンのmar教者サン・セバスチャンの表現です。
塗料のサイズは小さく、わずか68 x 30 cmですが、視覚的な影響は印象的です。サンセバスチャンの姿は、裸で筋肉質の体が木に結び付けられている英雄的な姿勢で表されています。それらを負傷させた矢印は体に釘付けされていますが、彼らの顔は肉体的な苦しみとは対照的な静けさと内なる強さを反映しています。
Mantegnaは、絵画の構成に線形視点技術を使用しており、深みとリアリズムの感覚を与えます。サン・セバスチャンの姿は絵を去っているようで、それは動きとダイナミズムの感覚を作り出します。
色は絵画のもう1つの興味深い側面です。 Mantegnaは、主にひどい灰色のトーンで、限られた色のパレットを使用しました。これは、作品に飲酒と厳sole性を感じました。ただし、サンセバスチャンの衣服と肌の詳細は、3次元効果を生み出すChiaroscuro技術で慎重に塗装されています。
絵画の歴史も魅力的です。 15世紀にマントヴァ公爵、ルドヴィコ3世のゴンザガによって委託されたと考えられています。この作品は何世紀にもわたっていくつかの手と私的コレクションを通過しており、現在はロンドンの国立ギャラリーにあります。
絵画のあまり知られていない側面は、マンテグナが作品に彼自身のイメージを含めたことです。絵画の左下には、あごひげを生やした男の小さな姿が見えます。
要約すると、アンドレア・マンテーニャのセント・セバスチャンの絵画は、キリスト教のmar教者の強力なイメージを作成するための見事なテクニック、ダイナミックな構成、冷静なカラーパレットを組み合わせた印象的な作品です。その歴史とほとんど知られていない詳細は、イタリアのルネッサンスのこの傑作にさらに多くの関心を加えています。