説明
近代美術の議論の余地のない天才の1人であるアンリ・マティスは、1919年の彼の作品「風景、素敵な」で活気に満ちた人生に満ちたビジョンを提供します。フランス南部の光と色に恋して、特に彼は彼にとって絶え間ない深いインスピレーションになりました。
「風景、素敵」の構成を観察することにより、私たちはすぐに色と形の活気のある交響曲に夢中になります。この作品は、ニースの街のパノラマビューを示しており、建物と緑豊かな植生の両方を捉えています。暖かく明るい色調が支配的であり、この街の隅々に浸水する地中海の太陽を思い出させてくれます。
この絵画は、前景に一連の木と植生がある大量の畑を示しており、マティスの作品に頻繁に登場する自然との人間とのつながりを表しています。広くて安全なブラシストロークは、葉と葉にほとんどリズミカルな動きを与え、緑と黄色のトーンは軽いダンスで振動します。バックグラウンドの建物は、パステルトーンで、素敵で静かな街を示唆しています。 Matisseは建築の詳細を気にしません。代わりに、一緒になって、静けさと美しさの雰囲気を作り出す形と線の提案を選択してください。
この絵画の顕著な側面は、マティスが視点を管理する方法です。要素のスケールは圧縮されているように感じます。特に、背景の建物は、前景の植生によってほとんど抱きしめられているように見え、親密な感覚を生み出します。型破りな視点のこの使用は、マティスが深く貢献した動きの典型であり、伝統的な視点のルールには非接着によって特徴付けられ、より大きな表現力のある自由を可能にします。
「風景、ニース」の色は、美的に心地よいだけでなく、表現力のある機能を果たします。空の青は、絵画の残りの部分で発生する視覚活動に静かで安定剤の背景を提供します。柔らかい色の赤い屋根と壁を備えた建物は、緑の葉に埋め込まれた宝石のように提示されています。この色と形の調和は、平和と満腹感を引き起こします。
この風景に人間の人物がいないことに気付くのは興味深いことです。これは、マティスが自然環境と都市環境の関係に注意を集中するために意図的に行う選択です。明らかな静けさにもかかわらず、色と形が配置される方法には活気のあるエネルギーがあり、根本的でズキズキする生活を示唆しています。
1919年の「風景、素敵な」は、アンリ・マティスと南フランス南部、特にニースとの深いつながりの証言です。この作品は、この地域の美しさと静けさを完全に捉え、純粋な視覚詩である光と色の交響曲に視聴者を包みます。その遺産の一環として、この絵画は、彼らの豊かなパレットと、マティス自身がとても愛していた地球の隅の刺激的な表現で観客を喜ばせ続けています。