説明
ポール・クランヌの絵画の痛みは、1869年の創造以来芸術愛好家を魅了してきた印象派の傑作です。この作品は、芸術家の最初の侵入の1つを肖像画のジャンルに表し、最も感情的であなたのキャリアを動かしていると考えられています。 。
カザンヌの芸術的スタイルは、ゆるく鮮やかなブラシストロークのテクニックによって特徴付けられます。痛みでは、この手法は、モデルの顔の表現に反映される悲しみと憂鬱の雰囲気を作り出すために使用されます。
セザンヌは珍しい視点を使用して絵画の深さと空間の感覚を作り出すので、作品の構成も非常に興味深いものです。モデルは椅子に座っており、頭を下げて膝の上に手を置いています。彼女の後ろには、庭に与える開いた窓を見ることができます。これは、モデルの悲しみと自然の美しさとの関係を示唆しています。
セザンヌは灰色と茶色のトーンの限られたパレットを使用して、飲酒と深刻さの感覚を生み出すため、色は作品のもう1つの顕著な側面です。ただし、モデルの唇の激しい赤など、絵画には色の触れもあり、作品に生命と活力のタッチを追加します。
絵画の歴史も非常に興味深いものです。なぜなら、クラナは父親の死後、この作品を作成したことが知られているからです。このモデルは彼の妻であるホルテンス肉体であり、絵画は父親の喪失に対する彼の痛みと苦しみを表していると考えられています。