説明
アーティストのLudolf Backhuysenによる「激しい嵐の中で苦しんでいる船」の絵は、その大きなオリジナルサイズ（150 x 227 cm）と印象的な作曲で際立っている作品です。この作品は、アムステルダムのRijksmuseumの恒久的なコレクションにあり、最も傑出したアーティストの作品の1つと考えられています。
Backhuysenの芸術スタイルは、この作品に反映されている海の美しさと強さを捉える能力によって特徴付けられます。塗料の構成は印象的で、猛烈な嵐の真っin中に危険にさらされているいくつかの船があります。船、波、空の詳細は印象的であり、自然の本質を捉えるアーティストの能力を示しています。
色も作業の重要な側面です。暗い灰色のトーンがシーンを支配し、それが危険と緊張の雰囲気を作り出します。しかし、空や波の光の触れは、仕事のバランスをとり、嵐の真ん中に希望のタッチを提供するのに役立ちます。
絵画の歴史は魅力的です。オランダの絵画の黄金時代の真ん中に、1690年に描かれたと考えられています。 Backhuysenは当時最も著名な芸術家の一人であり、彼の作品は当時のコレクターとパトロンによって非常に評価されていました。
作品のあまり知られていない側面は、当時政治的な宣伝として使用されていたことです。 17世紀には、オランダはイングランドと戦争をしており、ペイントは嵐の真ん中で国の強さと決意を示すために使用されました。この作品は、オランダの船員を鼓舞し、国の防衛における彼らの仕事の重要性を思い出させるためにも使用されました。
要約すると、「激しい嵐の中で苦しんでいる」絵画は、芸術的なスタイル、作曲、色、魅力的な物語で際立っている印象的な作品です。これは、アムステルダムのRijksmuseumコレクションの重要な作品であり、彼の作品における自然の本質を捉えるルドルフ・バック・ハイセンの能力の例外的な例です。