説明
芸術家のピエロ・デル・ポライオロの正義の絵画は、その複雑さと美しさに驚かされることをやめないイタリアのルネッサンスの傑作です。 168 x 91 cmのオリジナルサイズのこの作業は現在、Bargelllo de Florencia Museumにあります。
この絵画の最も興味深い側面の1つは、後期ゴシックと初期の再生の要素を組み合わせた芸術スタイルです。正義の姿は、包帯の目と片方の手に剣を持つ女性として表され、もう片方にバランスがとられており、美徳と人間の悪を表す一連のall話的な人物に囲まれています。絵画の構成は非常に動的であり、数字は一定の動きにあると思われる円に配置されています。
この作業では、色も重要な役割を果たしています。鎧と宝石の金色と銀色の色調は、ドレスと資金の最も暗い色とは対照的です。さらに、ファブリックとアーマーのテクスチャーとパターンの徹底的な詳細は印象的です。
絵画の歴史も魅力的です。 Piero del Polaiuoloは、1469年にGigli Della della Della Della de Signoria de Florenciaの部屋の委員会の一環として彼女を作成しました。その後、この作業はVecchio宮殿に移送され、最後にBargelllo博物館に移されました。何世紀にもわたって、それは多くの修復物の対象であり、いくつかの損害を被ってきましたが、それはまだ博物館のコレクションで最も顕著な作品の1つです。
最後に、この絵画の既知の側面はほとんど言及されていません。たとえば、正義の姿は、ローマのフォーラムにあったローマ女神イウストティアの古代の像に触発されていると考えられています。さらに、一部の専門家は、正義を取り巻くall話的な人物は当時の本当の性格に基づいている可能性があると指摘しています。
要するに、PolaiuoloのPieroの正義の絵画は、スタイル、作曲、色、歴史をユニークな方法で組み合わせた並外れた芸術作品です。その美しさと複雑さは今日も観客を魅了し続けています。