説明
ヴァン・ケッセルによる静物の痛みの絵の具は、果物のある死んだ自然を表す17世紀の傑作です。ヴァンケッセルの芸術スタイルはその精度と詳細の特徴であり、この作業では、構成のそれぞれの要素が表している徹底性を見ることができます。
塗料の組成は非常にバランスが取れており、左上から右下に行く対角線に従うオブジェクトの処分とともにバランスが取れています。この規定は、画像に動きの感覚と深さを生み出し、視聴者が構成の各要素を詳細に評価できるようにします。
色はこの絵のもう1つの興味深い側面です。ヴァン・ケッセルは、非常に豊かで鮮やかなカラーパレットを使用しており、赤、黄、緑の強いトーンを使用して、画像の暗い背景とは対照的です。この色の使用は、作品に活力と新鮮さの感覚を作り出し、フルーツをさらに美味しくて魅力的に見せます。
絵画の歴史も興味深いです。ヤン・ヴァン・ケッセルは、17世紀にアントワープで働いていたフラメンコの芸術家であり、持ち上げの性質の絵に特化していました。この特定の作品は1660年に描かれ、このジャンルでの彼の作品の最も顕著な例の1つです。
最後に、この絵画については、さらに興味深いものにする側面はほとんどありません。たとえば、ヴァンケッセルは虫眼鏡を使用して作品の最小の詳細を描くと考えられています。さらに、この同じ絵画のいくつかのバージョンは、さまざまなアートコレクションで発見されています。これは、当時非常に人気があり、ヴァンケッセルが何度か描いたことを示唆しています。