説明
Camille Pissarroの絵画「The Woodcutter」は、印象派の芸術スタイルで際立っている作品であり、ゆるいブラシストロークの使用とキャンバスへの光と動きのキャプチャを特徴としています。この作業では、Pissarroは、自然の静けさと調和を呼び起こす柔らかく自然な色のパレットを使用して、フィールドで働いている木こりのシーンをキャプチャします。
Pissarroは視点のテクニックを使用してシーンに深みを生み出すため、絵画の構成は非常に興味深いものです。木こりは絵画の中央にあり、遠くにぼやけている木や低木に囲まれています。さらに、木こりと木の幹の位置を形成する対角線は、視聴者が作品全体をツアーするように導く視覚的な動きを作り出します。
色に関しては、Pissarroは緑、茶色、黄色のトーンを使用して、木の性質と幹を表します。ただし、赤と青の小さなブラシストロークを使用して、シーンに生命と動きを与えます。これらの小さな詳細は、「木こり」を生命とエネルギーに満ちた作品にするものです。
絵画の歴史は、1881年にフランスの印象派運動の本格的な揺れで作成されて以来、非常に興味深いものです。当時、Pissarroはすでに奉献された芸術家であり、MonetやRenoirなど、当時の他の偉大なアーティストと接触していました。実際、「木こり」は、パリのギャラリーで彼女が露出しているのを見たときにモネが最も感銘を受けた作品の1つであると言われています。
最後に、この作業について少し知られている側面は、1892年のオークションで最初に100フランで販売されたことです。ただし、現在、Pissarroの最も重要な作品の1つと考えられており、ニューヨークのメトロポリタン美術館のコレクションにあります。