説明
アーティストのポール・クランヌによる「春、夏、冬、秋」の絵画は、ユニークで魅力的な方法で今年の4つの駅を表す傑作です。この写真は、ポストインプレッション主義の芸術的なスタイルの完璧な例であり、明るい色の使用と光と影の探求によって特徴付けられます。
セザンヌは、絵画の要素の処分を通して深さと動きの感覚を作り出すことができるため、作品の構成は印象的です。遠くの木や山々は視点の感覚を作り出しますが、最も近い花や木などの前景の詳細は、近さとテクスチャーの感覚を与えます。
Cezanneは活気に満ちた飽和カラーパレットを使用して今年の各ステーションを表すため、色はこの作業の最も顕著な側面の1つです。春の暖かく明るい色調は、冬の最も寒くて最も暗い色調とは対照的であり、絵画の変化と動きの感覚を作り出します。
絵画の歴史は興味深いです。クザンヌはそれを完了するのに数年かかったので、彼の死後、1904年に作品が最初に展示されました。この作品は当時の一部によって批判されていましたが、今日ではセザンヌの傑作の1つであり、最も重要なポスト衝突主義の1つと考えられています。
この作業のあまり知られていない側面には、クランヌがブラシの代わりにスパチュラを添えた塗料の適用など、型にはまらない塗料技術を使用したという事実が含まれます。さらに、元の絵画は非常に小さく、サイズはわずか314 x 97 cmであるため、このような限られたスペースでこのような詳細で複雑な作品を作成するには、セザンヌの能力がさらに印象的です。