説明
イタリアの有名な芸術家ラファエルの作品である教皇ジュリオ2世の肖像は、美術史で最も象徴的な絵画の1つです。 16世紀のこの傑作は、ルネッサンスの芸術スタイルの完璧な例であり、細部、視点、解剖学への注意が特徴です。
絵画の構成は印象的で、教皇ジュリアス2世は玉座に座って、彼の力と権威の象徴に囲まれています。教皇の姿は、彼の固定された視線と右手が祝福のジェスチャーで育てられたことで堂々としています。構成は対称的で、中央に教皇と両側に2つの数字があり、完全な視覚バランスが生まれます。
色は、この芸術作品のもう1つの顕著な側面です。ラファエルは、濃厚で鮮やかなカラーパレットを使用しており、お互いを完全に補完する温かく冷たい色調を備えています。教皇の層の強い赤は、背景の深い青とは対照的で、印象的な視覚効果を生み出します。
この絵の背後にある物語は魅力的です。教皇ジュリアス2世は、彼の教皇の公式肖像として、1511年の作業のためにラファエルに依頼しました。しかし、塗料は1513年まで完成しておらず、教皇がそれが完成するのを見るようになることはありませんでした。この作品は、16世紀にフランスのフランシスコ王1世によって買収され、それ以来、パリのルーブル美術館コレクションの宝石の1つでした。
この絵画にはあまり知られていない側面がいくつかありますが、それも興味深いものです。たとえば、ラファエルは教皇の姿にモデルを使用したと考えられていますが、それが誰であるかは不明ではありません。さらに、本を保持している絵画の右側の姿は、ラファエルの自己ポートレートであると考えられています。