説明
ワス、ワシリー・カンディンスキーの未完成の戦士の絵画は、あらゆる芸術愛好家の好奇心と興味を引き起こす作品です。この写真は、ニューヨークの現代美術館のコレクションにあり、著者の芸術的スタイルのサンプルであり、幾何学的形状の抽象化と使用が特徴です。
作品の構成は非常に興味深いです。なぜなら、馬に搭載されている戦士の姿を見ることができるが、非常に抽象的な方法で見ることができるからです。 Kandinskyは、ラインとシェイプを使用してキャラクターと動物を表現し、絶え間ない動きにあると思われるイメージを作成します。
色はこの絵画のもう1つの顕著な側面です。 Kandinskyは非常に活気に満ちた対照的なパレットを使用しており、これは作品に大きなエネルギーと活力を与えます。赤、黄色、青が主な色ですが、緑とオレンジ色のトーンも見ることができます。
絵画の歴史も興味深いです。 Kandinskyは1911年に彼女で働き始めたことが知られていますが、決して終わらなかったことが知られています。この作品は、1951年にニューヨークの近代美術館に買収され、それ以来、コレクションで最も傑出した作品の1つでした。
しかし、この絵画にはさらに魅力的な側面があります。 Kandinskyは、彼の芸術的なスタイルを見つけるために彼自身の内部闘争の比phorとして馬に取り付けられた戦士の姿を使用したと考えられています。このようにして、作業はより深く、より個人的な意味を獲得します。
要するに、Wassily Kandinskyによって未完成の戦士の絵画は、誰も無関心なものを残さない作品です。彼女の芸術的なスタイル、彼女の作曲、彼女の色、歴史は、彼女をユニークで魅力的な作品にします。