説明
「座った女性」（1936）では、アンリ・マティスは、彼の芸術的なキャリアを通して表すモダニズムの本質をカプセル化するマスター作曲を提供します。比較的控えめな寸法（50x60 cm）の塗料は、容赦なくマットシアンの色の活力と鋭い知覚を放射します。マティスは、複合体を単純なラインとフォームで合成する能力で知られていますが、この作業を失望させません。
「座った女性」の最も顕著な特徴の1つは、マティスが常に認識されてきた品質である色の見事な使用です。赤、黄土色、緑が支配する暖かいパレットは、親密で居心地の良い雰囲気を作り出します。色の選択はarbitrary意的ではなく、静けさと反射感を呼び起こすために慎重に重み付けされています。この作品は、マティスが現実を表すだけでなく、感情や気分を表現するために色を使用する方法の完璧な例です。
「座った女性」の芸術的構成は、ラインの経済と形の明快さによって特徴付けられます。女性の姿は、肖像画の西洋の伝統と、マティスがアフリカとアジアの芸術として賞賛した非西側のスタイルの影響の両方を組み合わせたスタイルで、ほぼグラフィックの精度で描かれています。穏やかな表情の女性は、熟考の瞬間に悩まされているようです。これは、アーティストが特異な成功で捉えた一種の反射的な一時停止です。
それは孤独な人物ですが、座っている女性は孤立していません。国内の内部を示唆する環境で、明らかにシンプルさにもかかわらず、概念的で空間的な深さを提供する背景があります。背後のカーテンと彼女が座っているソファは、親密さとシェルターの感覚を作り出します。私生活、特に女性の表現におけるマティスの作品の繰り返しのテーマを示しています。
リクライニングされた女性の位置は、視聴者の視野の外のポイントに向けられた外観で、謎と内省の要素を追加します。マティスは、人間の状態、彼のモデルの気分、さらには自分自身についてのより深い反省に私たちを招待したいと思うかのようです。
1869年にフランスのル・カトー・カンブレシスで生まれたアンリ・マティスは、20世紀で最も著名な画家の一人でした。非常に個人的なビジョンと絶妙な色の管理を通じて芸術を更新し、変革する能力は、現代美術の発展を理解するために不可欠な人物になります。 1936年の「座った女性」は、その天才のもう一つの証言と、新しい表現の新しい形態の絶え間ない探求です。
一緒に、「座った女性」は、その審美的な絶妙さを強調するだけでなく、その感情的な深さのためにも強調しています。それは、マティスの軌跡の頂点に達するポイント、色、形、空間の絶え間ない探求を統合する作品、および人間の本質を捉える感受性を表しています。間違いなく、それは何度も何度も熟考され、勉強し、賞賛されるに値する作品です。