説明
20世紀の芸術の最も輝かしい指数の1つであるアンリ・マティスは、色の使用と彼らが伝えた静けさの両方を魅了する作品の遺産を残しました。 72x60 cmの測定値を持つ1921年の「読書女性、空想」は、マティスが構成と色に及ぼしたドメインの優れた例です。
この作品では、マティスが特徴的な瞑想的な落ち着きで表す活動である読書に水没した女性の姿を観察します。女性はリラックスした位置に座って本を手に持って座っているように見えます。彼女の夢のような表情は、彼女の心がページを超えて旅行することを示唆しています。フィギュアの自然で静かな所有は、マティスの作品である日常生活と内省の瞬間の繰り返しのテーマに共鳴します。
塗料の組成も同様に分析に値します。周囲の環境は、マティスのスタイルで一般的な幾何学的な形と活気のあるパターンの組み合わせです。テーブル、椅子、カーテンはシンプルな線で描かれていますが、植物や他の装飾的な要素は家畜と暖かさの空気を追加します。オブジェクトの配置とその空間関係は、視聴者に写真の各セクションを注意深く熟考し、一目で新しい詳細を発見するように誘います。
色は、「女性、空想」のもう1つの基本的な要素です。マティスは、シーンに静けさと夢の感覚を注入する活気に満ちたが調和のとれたパレットを使用しています。緑、青、赤のトーンは、中央の人物と精巧な背景の両方を強調し、緑、青、赤のトーンを補完します。この色のマスターの使用は、形状とボリュームを定義するだけでなく、叙情的でほとんど具体的な雰囲気を作り出します。
マティスが光をキャプチャする方法を見落とすことはできません。絵画の照明は識別可能なソースからのものではありませんが、環境全体から穏やかに発散し、静かで思慮深いハローで女性を包みます。特定の環境を示唆する光と色を操作するこの手法は、感情と気分を表現する色の能力を固く信じていたマティスの独特のブランドです。
「読書女性、空想」は、アンリ・マティスのキャリアの中心的なテーマとテクニックの多くを要約する作品です。一見シンプルなシーンを色、光、形の深い研究に変換するアーティストの能力は、彼が現代美術の歴史の中で重要な場所を保証するものです。女性の姿とその周囲は最初の繁栄の例で見えるかもしれませんが、マティスの人生と感情を吹き込む能力は、彼の創造的な天才の証です。