説明
1905年に作られたピエト・モンドリアンによる「午後のモリノ」の作品は、視覚言語へのアーティストの移行の重要な例です。 Mondrianは、STIJL運動とのつながりで知られており、抽象化を完全に受け入れる前に、オランダの性質と農村生活への賞賛を示す、より比ur的な風景と作曲を実験しました。
「Molino in the Afternos」では、モンドリアンは、初歩的な幾何学がマークされた風景の中にあるオランダ文化の象徴である工場を提示します。一見すると、この作品は冷静なカラーパレットによって特徴付けられます。このカラーパレットでは、茶色、灰色、緑などの地上の色調が穏やかでシンプルさを排出します。これらの色は、後で採用する主要なものの使用と比較して控えめですが、午後のメランコリックな雰囲気に貢献し、昼から夜への移行を示唆しています。
構成は、絵画のアーキテクチャを思い起こさせるセグメントに分かれているように見える風景に囲まれた、絵画の中央に工場が建設される、工場が建設されるよく計画された構造を明らかにします。要素の配置は、厳密に剛性ではない水平線と垂直線に基づいており、純粋な抽象化の将来の概念よりもミル環境とのより有機的なつながりを示唆しています。
この作業の最も注目すべき特徴の1つは、モンドリアンが光を使用する方法です。塗料の光度は微妙で、影とミルの体積を強調する光と光と、遠くに微妙に描かれた木のプロファイルを強調するコントラストを作成します。視聴者が柔らかい午後の風をほとんど感じることができるかのように、光と雰囲気へのこの注意は時間の感覚を呼び起こします。
絵画には目に見える人間の姿はありませんが、工場の存在と風景は、農村生活と環境の経済との暗黙の関係を示唆しています。この意図的な人々の不在は、自然空間との帰属意識とつながりの感覚を普遍化する方法として解釈することができます。これは、モンドリアが抽象的な芸術への進化においてさらに探求する側面です。
モンドリアンの軌跡の文脈では、「午後のモリノ」は、視覚要素の単純化と削減を通じて、人生の本質の探求を反映する中間ステップと見なすことができます。この作品は、オランダの文化の表現として美術史の位置を見つけるだけでなく、モンドリアンが現代美術の形と色の美的redいに向けてとる道の予感でもあります。
絵画は、モンドリアンが「赤い木」や「ミルとの風景」などの自然生活と幾何学の関係を探求したのと同じ時代の他の作品と一致しています。結論として、「午後のモリノ」は、20世紀の初めにオランダの農業の内省的なビジョンを提供するだけでなく、20世紀以降の芸術を再定義する視覚言語の発展を予測する絵画です。 。この作品は、モンドリアンの習熟と、その後の作業の中心であり続ける概念であるシンプルさで美しさを捉える能力の証言として機能します。
KUADROS ©、あなたの壁に有名な絵の具。
プロのアーティストの品質と独特の印章を備えた手作りの油絵 KUADROS ©.
満足度保証付きアート複製サービス。絵画のレプリカに完全に満足していない場合は、100％のお金を返金します。