説明
17世紀にゲルシーノによって描かれた聖母の仮定は、何世紀にもわたって芸術愛好家を魅了してきたイタリアのバロックの傑作です。この絵画は、天使と聖人に囲まれた天国への聖母マリアの上昇を、動きに満ちた動的な構成を表しています。
Guercinoの芸術的スタイルは、彼の作品に深みと量の感覚を作り出す能力によって特徴付けられており、処女の仮定も例外ではありません。聖母の姿は空に上がり、空中に浮かんでいるように見える天使に囲まれています。構成は慎重にバランスが取れており、キャラクターは視聴者の視線を作品の中心に向けて導く対角線に配置されています。
色はこの絵画のもう1つの顕著な側面です。 Guercinoは、喜びと希望の感覚を生み出す温かく明るいトーンを備えた、豊かで活気のあるパレットを使用しています。金と銀の詳細は、作品に優雅さと洗練されたタッチを追加します。
処女の仮定の歴史は魅力的です。彼は、イタリアのボローニャにあるモンテのサンジョヴァンニ教会から委託され、ゲルシノの最も重要な作品の1つになりました。絵画は1796年と1976年に2回盗まれましたが、幸いなことに両方の回収され、アートギャラリーでの展示会のために回復しました。
その美的美しさに加えて、処女の仮定には、それをさらに興味深いものにするいくつかの既知の側面があります。たとえば、Guercinoは彼自身のイメージを作品の天使の1人のモデルとして使用したと考えられています。また、聖母の姿は、作品が描かれる直前に亡くなったアーティストの妻に触発されたと推測されています。