説明
トム・ロバーツによる「冬 - イングランド - 1920年」の絵画は、この輝かしい画家の才能と芸術的感性の魅力的なサンプルです。オーストラリアの印象派の両親の一人として知られるトム・ロバーツは、この作品で、英国の冬の風景の憂鬱と静けさを直接カバーする外観で提示されています。
一見、「冬 - イングランド - 1920」で際立っているのは、色の見事な使用です。ロバーツは、冬の精神を完全に体現する冷たいトーンとオフトーンの写真を作曲しています。灰色の柔らかさとかすかな青がシーンを支配し、裸の木の茶色と濃い緑のトーンは、視聴者の視線をキャンバスに導くテクスチャーを提供します。雪を捕らえるために使用される技術は特に驚くべきものです。単に色の欠如ではなく、触知可能で現実的なテクスチャーを示唆するレイヤー、おそらくロバーツの作品に大きな影響を与えた印象派の影響を示唆する層です。
絵は、人間のキャラクターの存在なしに、田舎の風景を提示します。これは、英語の分野で孤独とほぼ具体的な沈黙を強調するだけです。構成構造により、視聴者は拘留された時間の重みを感じることができます。デホジェドの木は、駅のミュートの証人として立っており、彼らの裸の枝は雪のマントルの見かけの柔らかさに反対していました。
「冬 - イングランド - 1920年」では、イギリスで生まれたがオーストラリアの文化と風景に深く根付いているロバーツは、エキサイティングな繊細さでヨーロッパのルーツに戻ります。自分の作品に精通している人は、この絵では、屋外生活の最も有名なシーンとオーストラリアの太陽の輝かしい光から逸脱している非定型作品を見つけるでしょう。対照的に、ここでは、光は薄暗く拡散し、冬の雲を通してろ過されており、写真にエーテルとほぼ内省的な品質を与えます。
この作品をロバーツの他の作品と比較するのは興味深いことです。たとえば、「ラムズを刈り取る」や「救済された」など、フルゴール・デル・ソルやキャラクターの必死の活動がシーンを支配しています。 「冬 - イングランド - 1920年」では、人間の姿とモルテシンの光がないことは、まったく異なる雰囲気を作り出し、最も微妙なレベルでの光と影の相互作用を探ります。このアプローチの変化は、ロバーツの多様性と、さまざまな環境や気分の本質を捉える彼の能力を反映していると見なすことができます。
「冬 - イングランド-1920」の作品は、自然と時間に関する瞑想とも見なすことができます。芸術の歴史の中で繰り返されるテーマである冬の風景は、経験豊富な経験の即時性を呼び起こす新鮮さと信ity性でここで扱われます。地面を覆い、枝を飾る雪は、すべてが一時停止しているように見える完全な静けさの瞬間の1つで凍っているようで、オブザーバーに反射する一時停止を提供します。
結論として、「冬 - イングランド - 1920」は、しばしばトム・ロバーツに関連する活気に満ちた晴れた世界から離れていますが、英国の冬の風景の静けさと内省を捉える能力を示しています。カラーパレットの領域とその刺激的な構成により、この絵画は分析と感謝に値する作品になり、すでに豊かで多様な芸術的な生産に新しい次元を提供します。
KUADROS ©、あなたの壁に有名な絵の具。
プロのアーティストの品質と独特の印章を備えた手作りの油絵 KUADROS ©.
満足度保証付きアート複製サービス。絵画のレプリカに完全に満足していない場合は、100％のお金を返金します。