説明
1919年に作成されたモダン性の最も影響力のあるアーティストの1人であるアンリマティス。マティスは、明らかに彼女の考えに夢中になっている女性が本を持っている国内のシーンを私たちに提示します。読みに集中するという概念を拒否しているように見えるモデルは、示唆的な気晴らしの状態にあり、構成に内省的な次元を追加します。
この作品は、マティスの独特のテクニックである平らで鮮やかな色の使用によって特徴付けられます。濃い赤と紫色の女性のドレスの飽和色の色合いは、最も薄暗い穏やかな環境と美しく対照的で、部屋の暖かさと快適さを生み出します。この色の選択は偶然ではありません。マティスは常に、「色は考えられ、夢を見られ、想像されなければならない」と主張し、「不注意な読者」では、この声明は生き生きとしています。部屋は、自然光がシーンをスムーズに拡散し、シーンを充電することなく装飾的な富の要素を追加するアームチェアのデザインなど、テクスチャと装飾パターンを強調し、シーンをスムーズに拡散させるカラフルな避難所のようです。
三角形の構成はエレガントでバランスが取れています。女性はこの作品に焦点を合わせていますが、彼女の逸脱した外観は、視聴者を導き、絵のように徹底的なスペースの残りを探索するように導きます。かろうじて開かれた本は、読書の一時停止を示唆しています。これは、主人公の内部の考えを振り返るように私たちを招待する中断です。マティスは、彼の通常の習得により、この中断が関連することを達成し、彼の視線の下で非常に重要になる日常生活の瞬間を捉えています。
テーブルやその上のオブジェクトなど、背景の要素は、色と形状に同じ注意を払って塗装されています。二次的な役割に追いやられましたが、絵画のバランスと一般的な調和に貢献しています。きれいな線と定義された輪郭は、マティスが基本的な柱であった偽の影響を反映しています。しかし、治療には滑らかさと叙情性があり、それはまた、より個人的で成熟した表現への偽りからの逸脱を示唆しています。
「不注意な読者」で捉えられた瞬間の欺cept的なシンプルさは、日常生活で美しさと意味を見つけるマティスの能力の証です。この絵は、彼の技術的能力と色への愛を反映しているだけでなく、人間の心理学の探求でもあり、最も静かな瞬間でも心がどのようにさまようことができるかを示しています。この作業を通じて、マティスは表面を越えて見て、単純さの深さを見つけるように私たちに挑戦し続けています。芸術作品として、「不注意な読者」は活気に満ちた関連する作品のままであり、現代美術のパラメーターを再定義した教師のユニークなビジョンを示しています。