説明
1890年に作成されたピエールアウガステルノワールの「ロザス」絵画は、自然と色に対するアーティストの深い愛を反映した最もユニークな作品の1つです。この作品には、白と赤のバラの緑豊かな花束があり、それらが生きているように見えるように慎重に配置されています。中心テーマとしての花の選択はランダムではありません。印象派の偉大なマスターの一人であるルノワールは、しばしば脆弱性と乗客の美しさを象徴する、自然の要素、特に花の表現を通して日常生活の短命の美しさと喜びを探求しました。
構成は、花に対するほとんど親密で個人的なアプローチによって特徴付けられます。これは、豊かさと寛大さを提供する方法で配置されています。ゆるく流動的なブラシストロークのテクニックは明白であり、豊かなテクスチャーとバラの活気のある特性を提供します。これらのブラシストロークはそのスタイルの基本であり、絵に命を与える方法で光を捉えることができます。影と光は、体積と形状の表現に重要な役割を果たします。ルノワールは色を混ぜる能力で際立っており、この作品では、ピンク、白、緑のトーンが調和のとれた視覚的なダンスに絡み合っています。
塗料では、光は花びらを穏やかにろ過し、白を照らし、赤いバラの最も暗いトーンを強化します。この光の扱いは、彼の作品の太陽の影響と大気の影響を心配しているルノワールのスタイルの独特のシールです。活気のあるパレットを通して、彼は自然主義者と印象派の間に微妙なバランスをとり、即時性と新鮮さの感覚を提供します。
「Rosas」の興味深い側面は、Renoirの芸術的生産の中でのコンテキストです。彼の人生のこの期間は、より純粋で感情的な表現を探すことによって特徴付けられました。そこでは、装飾と装飾が自然への関心と融合することがよくあります。作品には人間のキャラクターは含まれていませんが、被験者としての花の使用は、印象派の他の作品に存在する女性の美しさの理想の表現として解釈することができます。オーガニックと美学との間のこのつながりは、その作業において一定でした。明るい色と柔らかい線は、描写していた女性の姿に共鳴する官能性を呼び起こします。
ルノワールの影響は否定できません。彼のテクニックは、彼の色の光度と活気に満ちた動きに惹かれた多くの後のアーティストによって同化されてきました。同時代の人と比較して、ルノワールは自然とのより感情的なつながりを確立することができ、視聴者が観察するだけでなく、表現されているものの本質を体験することもできます。 「Rosas」は、花の表現だけでなく、時間を超越する審美的な瞬間の捕獲において、彼の習得の証です。
1890年の作品「Rosas」は、間違いなく、更新の創造的な天才と、日常生活のバナリティを例外的で詩的なものに変える能力を反映しています。この並外れた花のアレンジを通して、ルノワールは自然の美しさを祝うだけでなく、一時的なものが永遠に評価されている世界に浸るように観客を招待します。
KUADROS ©、あなたの壁に有名な絵の具。
プロのアーティストの品質と独特の印章を備えた手作りの油絵 KUADROS ©.
満足度保証付きの写真複製サービス。絵画のレプリカに完全に満足していない場合は、100％のお金を返金します。