説明
1920年に作成されたアンリマティスの「ネットワーク」絵画は、フランスの芸術家の活気に満ちた革新的な宇宙への窓を提供しています。一見、色と形の単なる組み合わせに見えるかもしれない作品ですが、それは慎重に観察すると意味と芸術的習熟の複数の層を明らかにします。
ファービズムの領域と色と構図の使用を変える能力で知られるマティスは、彼の成熟したスタイルの見事な例を「赤い敷物」に示します。この作品は、その温かい色調と視覚的な複雑さによって特徴付けられます。塗料にタイトルを与えるマットの支配的な赤は、大胆で包み込み、ほとんど催眠術で、視聴者の視線を組成の中心に向けて引き付けます。この色の使用は偶然ではありません。マティスは赤を使用して、強い感情的な影響を生み出すだけでなく、絵の空間を構築します。
作品の構成も同様に注目に値します。 「赤い敷物」では、マティスはほとんどリズミカルに並置されている一連の形とパターンのバランスを巧みにバランスさせます。中央の赤いマットは、構成を支配せず、フレーム全体を補完する家具やオブジェクトなど、それを囲む他の装飾要素によって強化されます。この規定は、イメージに深さとダイナミズムを追加するだけでなく、マティスの作品の重要な側面である調和とバランスの感覚を呼び起こします。
絵画の真ん中には、視聴者を見ている半分の女性がいて、肌のきれいな色はカーペットのパターンと色とは対照的です。その周りのデザインのダイナミズムに囲まれている間、彼女の作品の不滅の焦点。
マティスはしばしば装飾的な繊維芸術と「赤い敷物」に触発されたことに注意することが不可欠です。この影響は明らかです。彼は、これらの要素が本質的な芸術的価値を持っていることを知っており、日常のオブジェクトと彼が作成した空間の両方を上げる方法で、それらを彼の作品に統合しようとしました。このアプローチは、各要素が美的で機能的な目的を持っている芸術と人生の相互作用に対する関心を反映しています。
パターンの詳細な作品は、イスラムと東洋の芸術に対する彼らの魅力を反映しています。これらのパターンが視覚的なダンスに絡み合っている方法は、マティスが彼のキャリアを通して構造と装飾で維持した対話を続けています。 「赤い敷物」では、フォームの繰り返しとほぼ催眠対称性は、彼がとても賞賛したペルシャのカーペットやその他のテキスタイルを思い出します。
アンリ・マティスは、美しさ、構造、色に関する深い反射を「赤い敷物」で残します。この作品は、日常を並外れたものに変える能力の証拠であり、その正確な構成と活気のあるカラーパレットを通して穏やかで秩序の感覚を呼び起こします。 「レッドラグ」は、形と色のお祝いであるだけでなく、世界に対する私たちの認識を超越して美化するための芸術の力の肯定でもあります。