説明
Fauvismの最大の指数の1つであるHenri Matisseは、「Standing Moroccan in Green（Standing Riffian）」で、色の深く刺激的で豊かな作品で私たちを提供します。 1913年に描かれたこの40x60 cmのこの部分は、マティスが訪れた場所であり、彼の作品に大きな影響を与えたモロッコのエキゾチックな雰囲気に私たちを運びます。
絵画は、おそらくモロッコ北部のrifeñoであるモレノの個人を紹介し、緑のジェラバの封筒を着ています。この図は、その印象的な存在をさらに強調する単色の背景にあります。マティスが最前線にあるフォービスタスの大胆さは、その野生と非自然主義の色の使用に基づいており、この作品では緑は遍在しており、主人公に神秘的で印象的な空気を与えます。
主題の本質を失うことなく、マティスがこの表現の形をどのように単純化するかを観察することは魅力的です。大胆で自由なストロークで定義された輪郭は、アーティストのより抽象的な表現への移行、何らかの解剖学的精度、そして提示されたイメージを呼び起こす感情と視覚感覚に近いものに例示します。しかし、正式な単純化にもかかわらず、RifeñoFaceの詳細には富があり、過去の人生の経験と静けさと強さを組み合わせた表現を反映しているように見える深い目を抱いています。
ニュートラルな背景と物語の要素を欠いているため、視聴者は絶対的な卓越性を認めて、視聴者のみに専念することができます。ここで、マティスは気を散らすことなくイメージに立ち向かうように私たちに挑戦し、彼の美的アプローチの純粋さで自分自身を吸収します。男の緑のドレスと背景のベージュの空虚との間の並置は、マティスの作品に典型的なコントラストである興味深い視覚的緊張を生み出します。
アンリ・マティスのモロッコでの滞在は、彼の芸術的なキャリアの重要な転換点であることが知られています。北アフリカの光と色に魅了されたマティスは、伝統的な衣服とモロッコの都市と自然環境に尽きることが尽きることのないインスピレーションの源であることがわかりました。この影響は、伝統的な衣装と主題の静かではあるがしっかりした姿勢がモロッコ文化の真正性と尊厳と共鳴する「グリーンのスタンディングモロッコ」で明白です。
この作品の避けられない比較は、マティスの「テラスのゾラ」でもあります。マティスでは、同様の方法で、色の高いコントラストと形の単純化を使用しています。どちらの作品も、人々と彼の文化的環境に対する芸術家の魅力と、鮮やかなパレットと概略形式を通して主題の最も深い本質を捉えたいという彼らの欲求を明らかにしています。
結論として、「グリーンのスタンディングモロッコ（スタンディングリフィアン）」は、色の操作におけるアンリマティスの習熟と、単なる比ur的な表現を超越し、より深い感情的および精神的なつながりを呼び起こす作品を作成する方法を祝うことです。この絵画は、マティスに影響を与えた文化的文脈の重要性を持っているだけでなく、視覚的表現のより大きな自由への芸術家の継続的な旅行を反映しており、20世紀の最も革新的な画家の一人として彼の遺産を統合します。