説明
1831年に描かれたジョン・コンスタブルによる「メドウズからのソールズベリー大聖堂」は、自然と建築の間の深いつながりの壮大な証言として、またアーティストの風景スタイルの崇高な例として建てられています。絵画は、イギリスの象徴的な記念碑であるソールズベリー大聖堂の威厳を捉えており、それを取り巻く風景の広大さに包まれています。風景絵画へのロマンチックなアプローチで知られる巡査は、この作品で特定のサイトを表現するだけでなく、地球の感覚を呼び起こすことを求めています。
構成に関しては、視点は大聖堂が背景に配置され、誇りに思って支配的であるように方向付けられていますが、前景は視聴者に絵画に入るように誘う緑で肥沃な蛇行を提示します。この作品のこのセシオンは、ラインと空間の見事な使用を通じて、深さと規模の感覚を作り出す巡査能力を強調しています。シーンに隣接する柔らかい丘は、風景の中で連続性とつながりの感覚を追加しますが、空の雲は穏やかに滑るように見えますが、大聖堂の石の硬さとは対照的な微妙なダイナミズムを提供します。
この色は、この傑作で基本的な役割を果たします。コンスタブルは、鮮やかな緑、微妙な青、暖かい土地に及ぶパレットを使用し、豊かな植生と英語の畑の典型的な空を示唆しています。光は重要な役割を果たします。トーンと影は、自然と人間の調和を表す静かで平和な雰囲気を作り出します。この色の注意は、景観の感覚的なプラゼレスによる巡査の影響も明らかにし、農村環境の詳細を捉えることを喜ばせます。緩いブラシストローク、巡査スタイルの特徴は、自然の要素を生き生きとさせる視覚的なテクスチャーを追加します。
作品を通して、その文脈における人間の役割ではなく、記念碑的な構造と自然環境との関係を強調する芸術家の意図として解釈できる人間の人物は前面にありません。しかし、人間の存在の微妙な提案があり、おそらく精神的またはコミュニティの意味で場所の超越を示唆しています。大聖堂自体は、信仰と永続性の象徴と見なすことができ、それは独自の透明を持っていますが、建設された遺産の硬さを強調している風景に固定されています。
この作品は、英国のロマン主義に登録されています。これは、自然の風景の個々の感情と美しさを評価する時代です。巡査は、J.M.W。ターナーは、風景が芸術で認識されている方法を変え、時には崇高さとエーテルに対処し、しばしば当時の工業化とは対照的でした。したがって、「メドウズからのソールズベリー大聖堂」は、この変化の瞬間の証言であり、何世紀にもわたって生き残っている土地への献身の表現です。
美術史の枠組みの中で、この絵画はそのテクニックにも関連しています。コンスタブルは、多様なオイルと水彩画の技術を使用して、景観の微妙さを捉え、彼が常に歩いていた「スキー」の現象を適用し、彼の記憶の空を修理してキャンバスに移しました。自然の観察に対するこの個人的なアプローチは、今日の風景の表現に依然として影響を与えています。
「メドウズからのソールズベリー大聖堂」は、場所の表現であるだけでなく、美しさと絶害に関する反省であり、彼の芸術を通して自然の魂の捕獲におけるジョン・コンスタブルの習得を明らかにします。この作品は、歴史的記念碑の素晴らしさだけでなく、光と影の永遠のダンス、形と色のダンスでそれを維持し、囲む風景への統合を熟考するよう視聴者を招待します。
KUADROS ©、あなたの壁に有名な絵の具。
プロのアーティストの品質と独特の印章を備えた手作りの油絵 KUADROS ©.
満足度保証付きの写真複製サービス。絵画のレプリカに完全に満足していない場合は、100％のお金を返金します。