説明
1827年に作られたJean-Auguste-Dominique Ingによる「Homero Y Orpheo」の作品は、彼が古典的な伝統のために入った深い尊敬の魅力的な証であり、光の表現と彼の習熟と光の構築における彼の習得です。物語は時間を超越するビジュアル。この絵画では、彼は古物の神話と文学の最も重要な人物の2つに入り、ホーマーとオルフェウスは、ミュージカル、神秘的な文学との詩的な出会いを呼び起こす作曲に入ります。
有名なギリシャの叙事詩詩人であるホーマーは、この作品で中心的に表されています。彼は年齢の人として示されており、穏やかで瞑想的な表情を持って、文学に対する彼の永続的な影響の象徴として台座の上で維持されています。彼の立場は直立しており、彼の激しく固定された目であり、彼の天才の特徴的な思考の深さと深さを呼び起こします。対照的に、オルフェウスは、彼のライラ - 音楽の世界との彼のつながりの象徴であり、自然をメロディーに包む能力の象徴 - が彼の側にしゃがまれているように見えます。この近接性は、芸術の間の静かな対話を示唆しています。ホーマーの詩とオルフェウスの音楽は、その物語が美しさと悲劇の両方を祝う共通の背景に絡み合っています。
「ホーマーとオルフェウス」の色の選択は注目に値します。 I収入は、油絵の活気に満ちた細心の使用を適用して、激しい音量と深さを与える光と影のゲームを作成します。特に、黄色とオレンジ色のトーンは、より深い影と混ざり合う暖かさを放ち、視聴者を作品の感情的な核心に引き付けるコントラストを作成します。この手法は、人物の3次元性を強調するだけでなく、衣服の表情と詳細を強調する柔らかさを与えます。色の顕著な使用により、多くの場合、新古典主義のカスプにありますが、ここではロマン主義との関係と、その後の象徴性の探求との一種の前奏曲も示唆されています。
構成も同様に重要です。 Enterは、キャラクターの間で階層を強調する垂直方向の性質を使用します。ホーマーは、彼の見習いを観察する教師のように、オルフェウスよりも立っています。この構成スキームは、現代の創造における過去の影響と、ホーマーを通じて文学がオルフェウスに代表される音楽のモデリング力として機能する方法についての反映として解釈することもできます。さらに、ホーマーを台座に置くことで、私は彼の作品の不滅を祝うために記念碑の象徴性を使用します。
この絵画の特に興味深い側面は、入場の人生とそのキャリアの文脈です。神話上のキャラクターを使用することで、入場は古代への賞賛に敬意を表するだけでなく、19世紀の芸術における文学的および神話上の人物を表現するという長い伝統の範囲内でも融合します。彼の作品では、収入は古典的な伝統とのつながりを確立し、アーティストとしての彼自身のアイデンティティと彼の前任者との関係を探求します。
したがって、「ホーマーとオルフェウス」は、新古典主義の絵画の傑作としてだけでなく、芸術の力、文化的遺産、声の権威の権威を反映するアイデアや感情の交差点としても建てられています。人類の歴史。彼の並外れたテクニックと彼のキャラクターの深さを通して、彼は芸術の本質を生命力として伝えることを委託し、彼の同時代人と彼に続く世代の両方を鼓舞しました。
KUADROS ©、あなたの壁に有名な絵の具。
プロのアーティストの品質と独特の印章を備えた手作りの油絵 KUADROS ©.
満足度保証付きの写真複製サービス。絵画のレプリカに完全に満足していない場合は、100％のお金を返金します。