説明
Paul Kleeによる作品「Bewall Fooll」（1934）は、抽象化と象徴的な表現の交差点でスイスの芸術家の習得の視覚的な証言です。児童芸術、色理論、幾何学的な形の影響を組み合わせた彼のユニークなスタイルで知られるクリーは、鮮やかなパレットと成長と活力の感覚を呼び起こす色の性質を使用します。
「咲く」ことを観察するとき、視聴者は、茶色、赤、黄色などの暖かくてひどい色調が支配的で、すべてが絡み合って、有機的な流れを示唆する構成に出会います。この色の選択は偶然ではありません。クリーは、表現の手段としてだけでなく、移行、ライフサイクル、および自然との本質的なつながりについて話す言語として色を使用します。それぞれのニュアンスは独自のエネルギーで振動するようで、差し迫った変容、文字通りの比phor的な繁栄を示唆しています。
作業の構造に関しては、クリーは重複して絡み合う形式のネットワークを使用して、深さと動きの感覚を作り出します。これらの形は、栄養成長を反映して理解することができ、生命の性質とサイクルとの直接的なつながりを確立します。絵画には人間の人物や識別可能なキャラクターはありません。しかし、人間の人物がいないと、肉体を超越する精神性を示唆して、開花自体の概念に注意を向けることができます。
しばしば表現主義とシュールレアリズムに関連するクリーは、変態と発達への関心を証明する変態のアイデアを「繁栄」することに組み込まれています。このテーマは、形の性質と進化が中心的な要素であるアーティストの他の多くの作品で強力に共鳴します。この作品は、一定の二重性も呼び起こします。静的と動的、コンクリートと抽象、現実と夢です。
クレーはバウハウスの著名なメンバーであり、そこでさまざまな視覚的な技術と理論を探求したことに言及することが不可欠です。この環境での彼の経験は、彼の芸術的表現に深く影響を与えました。これは、色と形の革新的な使用における「繁栄」につながります。この作品は、目に見えない目に見えるようになり、エーテルを具体的なものに変えたいという欲求を反映しています。
要約すると、「咲く」は、クレーの独特のスタイルの本質をカプセル化する象徴的な作品です。彼の豊かなパレットと複雑な作曲を通して、アーティストは自然のサイクルにおける特定の瞬間の熟考を招待するだけでなく、個人的および精神的な成長に反映されます。アブストラクトを有形のものと統合するクリーの能力は、この作品で明らかにされており、彼女自身のコーパスだけでなく、現代美術の歴史においても参照ポイントになっています。したがって、絵画は、芸術と人生そのものの両方のお祝い、開花の証言、そして私たちを取り巻くものと再接続するための招待状になります。
KUADROS ©、あなたの壁に有名な絵の具。
プロのアーティストの品質と独特の印章を備えた手作りの油絵 KUADROS ©.
満足度保証付きアート複製サービス。絵画のレプリカに完全に満足していない場合は、100％のお金を返金します。