説明
1889年に描かれたウィリアム・アドルフ・ブーゲローによる「パストラ」作品は、アーティストのスタイルを定義する技術的領域と感情的な感受性の素晴らしい例です。フランスの学問の最も著名な代表者の一人であるブーゲローは、細部への注意、人間の姿に焦点を当て、色と光の並外れた使用で知られています。絵画は、熟考の瞬間に捕らえられた若い牧師を示しています。これは、田舎のシーンを表すだけでなく、自然との深いつながりを呼び起こします。
作曲では、ブーゲローは視聴者の視線を牧師の中心人物に連れて行く視点を使用し、キャンバスの左にわずかに位置し、底には緑と地のような色調が住んでいて、ドレスが鮮明に対照的に対比します。若い女性の。この色の使用は、ニュアンスの暖かく豊かなパレットを通して日常を崇高に変えることができるアーティストの特徴です。シーンを照らす光は、輝く太陽から来て、羊飼いの皮膚をなで、彼女の衣服のテクスチャーを強調しているように見えます。
若い女性の顔は、注意を引く別の側面です。その特徴の甘さによって強調された穏やかでメランコリックな表現は、反射を誘うノスタルジアを具体化します。魂に大きくていっぱいの目は、視聴者を自分の考えの謎と結び付けます。花のグループを優しく支持する牧師の繊細な手は、牧歌的な生活に固有の自然に対する調和と尊敬を示唆しています。
そのテクニックを通じて、ブーゲローは姿と環境のほぼ完全な融合を達成します。絵画の各要素は、若い女性から背景の丘の柔らかい曲線に流れる髪の毛から、徹底的な詳細で描かれています。著者が彼の主題の本質を捉える能力。この技術的なアプローチにより、ブーゲローは愛され批判されました。同時代の人々は彼のスキルを称賛しましたが、他の批評家は彼のスタイルが過度に理想化されており、彼の時代に生じた印象派の活力を欠いていると主張しました。
歴史的な文脈において、「パストラ」は、人体の表現における美しさと完璧さの古典的な理想への復帰を探していた時代を反映しています。これは、印象派の現代的な傾向に反対します。印象派は、光と雰囲気をますます厳密にしようとすることを求めていました。スタイル間のバリエーションにもかかわらず、ブーゲローはその関連性と人気を維持することができ、彼の人生で大きな成功を収めました。
「パストラ」は農村生活の表現であるだけでなく、人間、自然、記憶の関係についても疑問を投げかけます。この作品は、近代性に衰退していた生活様式に対するブーゲローの深い尊敬を明らかにし、この瞬間の一時的な美しさを捉える能力は、物語の絵画の芸術の教師としてそれを位置づけています。
彼のスタイルを通して、ブーゲローはなんとか普遍的な感情を伝えることができ、「パストラ」は視聴者を人類そのものの本質と結びつける彼の能力の証です。この作品は、日常のテクニックと感情的な肖像画が視覚的なダンスに絡み合っており、それを熟考しようとする人たちに魅了され、反映を引き起こし続ける視覚的なダンスに絡み合っている19世紀の学問の素晴らしい例のままです。
KUADROS ©、あなたの壁に有名な絵の具。
プロのアーティストの品質と独特の印章を備えた手作りの油絵 KUADROS ©.
満足度保証付きの写真複製サービス。絵画のレプリカに完全に満足していない場合は、100％のお金を返金します。