説明
ジェームズ・マクニール・ウィスラーによる「氷のテムズ・イン・アイス・イン・アイス - 1860年」は、風景だけでなく、ロンドン市の特定の瞬間のまさに魂を捉える著者の習得を体現する作品です。この絵では、ウィスラーは氷で覆われたテムズ川に焦点を当てています。これは、不変性と静けさの空気をもたらす珍しいシーンです。
高さ50.5 cm×幅75 cmの絵画は、ウィスラーのキャリアの初期の作品であり、彼がまだ彼の特徴的なスタイルを定義していたときに描かれています。その意味で、それは都市の景観の要素に対する詳細で綿密なアプローチを提示し、川だけでなく都市も覆っている冬の感覚をカプセル化しようとしています。
ウィスラーが使用するカラーパレットは、主に寒く、白、灰色、青のトーンが寒さとまだ冬を強調しています。これらの色の使用は、アイスクリーム川のテムズの本質を捉えるのに役立つだけでなく、ロンドンの冬に典型的な密集した勇敢な雰囲気を強調しています。遠くには、川に隣接する一連の建物と構造物が識別され、作曲への深さと距離を加える細かい霧に覆われています。
「テムズ・オン・アイス」の最も注目すべき側面の1つは、ウィスラーが川の骨折と氷のブロックを描写する方法です。これらの幾何学的、粗く、断片化された形の精度は、地平線上の天と都市の柔らかさとは対照的であり、視聴者の注意を引き付けるのに非常に効果的な視覚的な緊張を生み出します。
人間の要素に関しては、絵画は、作品にスケールと生命を加える小さく、ほとんど幽霊のような人物を提示します。これらの数字は、彼らを取り巻く容赦ない風邪にもかかわらず、彼らの日々の活動で占められており、自然の力の前に人間の回復力と適応性を強調しているようです。
このウィスラーの作品は、より象徴的な視点から解釈することもできます。ここでは、遠くの凍った川と都市が純粋に目に見えるものを超越する静けさと孤独の比phorとして機能します。印象的なスタイルでは、ウィスラーはすでに光と大気の微妙な効果に関心を示しています。これは、その後の「夜」でより完全に発展する関心です。
また、ロンドンに移る前にパリで勉強したウィスラーの技術的な精度に気付くことも興味深いです。フランスのリアリズムの影響とギュスターヴクーベとの研究は、景観の詳細に支払う注意に明らかになっていますが、その移行は、世界のより空想的で主観的なビジョンに向けて垣間見ることができます。
要約すると、「Ice Thames -1860」はロンドンの冬のシーンを捉えているだけでなく、アーティストとしての彼の初期のウィスラーの魂への窓としても機能します。彼の色と作曲の操作の習得は、19世紀の最も影響力のある芸術家の一人になるテクニックを予測しています。絵画は、最終的には、ウィスラーの生来の才能の証であり、彼のブラシを使って時間を凍結し、深く動く感情を呼び起こすために、普通の人を普通にします。
KUADROS ©、あなたの壁に有名な絵の具。
プロのアーティストの品質と独特の印章を備えた手作りの油絵 KUADROS ©.
満足度保証付きアート複製サービス。絵画のレプリカに完全に満足していない場合は、100％のお金を返金します。