説明
絵画「The Dancer -1870」では、James McNeill Whistlerは、色と形の使用における崇高な習熟を通して、恵みと繊細さの瞬間を捉えています。一見すると、この作品はエレガントなポーズで若いダンサーを提示し、彼女の細い姿を完全に動かしている人々の緊張を強調し、ダンスのエネルギーと軽さをカプセル化します。
「アートフォーアート」に焦点を当てたことで知られる画家であるウィスラーは、この作品で調和のとれたバランスの取れた作曲を提示しています。ダンサーの姿が中心にあり、片方の腕を上げながら他のスカートと一緒に腕を上げて、流動的な動きとダイナミズムの感覚を作り出します。この感情は、ダンサーの頭の微妙な傾向と彼女の右脚の延長によって強調され、ダンスの途中で捉えられた瞬間を示唆しています。
「ダンサー」での色の使用は、特に言及する価値があります。ウィスラーは、最も暗い背景とは対照的な柔らかいパステルトーンを使用して、彼のパレットのドメインを示しています。繊細さで塗られたダンサーのドレスの折り畳みは、それぞれのニュアンスで振動するように見え、組織のテクスチャーとそれに影響する光の繊細さを伝えます。
この絵を強調するのはテクニックだけでなく、何とか誘発する雰囲気でもあります。ダンサーは彼女のダンス行為に閉じ込められており、彼女の周囲から隔離されているようで、シーンの重要性と夢のハローの両方を示唆する空気のような空間に浮かんでいます。この空間と大気のこの扱いは、写真の精度で現実を表現するのではなく、感覚を呼び起こすことが多いウィスラーの特徴です。
「ダンサー-1870」は単純な作品のように見えるかもしれませんが、ウィスラーの芸術的ビジョンの複雑さを反映しています。彼の主題の本質と感情を捉える彼の能力は、洗練されたテクニックと色の見事な使用と組み合わされて、この絵をその生産の中で驚くべき仕事にします。
ヨーロッパでの彼のキャリアの大部分を作ったアメリカの芸術家であるジェームズ・マクニール・ウィスラーは、彼のスタイルに西洋と東部の影響を融合させる能力でしばしば記憶されています。 「ダンサー」などの作品は、瞬間の脆弱性と一時性を捉える彼女の能力の証言であり、毎日をハイアートの領域に引き上げます。この意味で、「ダンサー-1870」は、ダンスの若い女性の表現であるだけでなく、ウィスラーの作品のテーマを繰り返し、はかない美しさと人間の表情に関する瞑想でもあります。
要約すると、ジェームズ・マクニール・ウィスラーによる「ダンサー-1870」は、その構成を通じて、色の色、大気のキャプチャが、最もジェスチャーで美しさを見て送信する方法を知っていたアーティストの習得を明らかにする作品です。単純。
KUADROS ©、あなたの壁に有名な絵の具。
プロのアーティストの品質と独特の印章を備えた手作りの油絵 KUADROS ©.
満足度保証付きアート複製サービス。絵画のレプリカに完全に満足していない場合は、100％のお金を返金します。