説明
Masolino Da Panicaleによる「Crippleの癒しとTabathaの育成（右ビュー）」は、そのユニークな芸術スタイルと印象的な作曲で際立っているイタリアのルネッサンスの傑作です。もともと255 x 162 cmを測定していた絵画は、ドーカスとしても知られるラメの癒しとタビタの復活の聖書の物語を語っています。
マソリーノの芸術的なスタイルは、ゴシック様式の伝統とルネッサンスの感受性の完璧な融合です。塗料は、ルネッサンススタイルの典型的な詳細に柔らかいシェーディング技術と精度を提供します。さらに、鮮やかな色の使用と人間の人物の現実的な表現は、ゴシック様式の伝統の回想です。
絵画の構成は印象的です。シーンは2つの部分に分かれており、下部の足の不自由な癒しと上部にタビタの復活があります。人間の姿は対称的にバランスが取れて配置され、絵画の調和と秩序の感覚を作り出します。
色は絵画においても重要な役割を果たします。赤、青、金などの鮮やかな色を使用して、人間の姿を強調し、塗料に劇的な効果を生み出します。光と影の使用は、ペイントに深さと寸法も追加します。
絵画の背後にある物語は魅力的です。それは、フィレンツェのサンタマリアデルカーマイン教会でブランカッチチャペルを飾るようにブランカッチ家によって委託されました。絵画は1426年に完成し、礼拝堂の傑作の1つになりました。
絵画のあまり知られていない側面は、何世紀にもわたって数回復元されたことです。最後の重要な修復は、1987年に行われました。1987年、塗料が時間の経過とともに暗くなった黄色がかったワニス層が排除されました。
要約すると、Masolino Da Panicaleによる「Crippleの癒しとTabatha（右ビュー）の育成」は、ゴシックの伝統とルネサンスの感受性を組み合わせたイタリアのルネッサンスの傑作です。彼女のユニークな芸術スタイル、印象的な構成、色の使用、絵画の背後にある歴史は、それを本当に魅力的な芸術作品にします。