説明
1815年に作られたフランシスコ・ゴヤの「自己ポルトリ」の絵画は、内省と反省によって特徴付けられた彼の人生の時代におけるアーティストの精神の深く個人的な証言です。ロマン主義の前駆体の1つと考えられるゴヤは、古典主義と現代性の間の架け橋の1つであると考えられており、この作業では、時間の経過とともに共鳴する真正性で自己実現しています。この自己ポートレートでは、ゴヤはその表現の深刻さを強調するひどい色とオフ色のパレットを使用しています。この作品は、背景自体がその存在に吸収されたかのように、その姿を強調する暗い背景に支配されています。
肖像画の構成は微妙ですが、強力です。ゴヤは視聴者の視線の前で提示され、挑戦的または瞑想的であると解釈できるジェスチャーがあります。彼の外観は激しく、浸透し、アーティストの魂の熟考を招く内省の空気を伝えます。彼の顔と彼の視線の表現におけるこのアプローチは、彼のキャリアを通じて、肖像画を登場するだけでなく、彼の主題の心理学を探求するための手段として肖像画を使用したゴヤの特徴です。
この作業では、光と影の使用も重要な要素です。 Goyaは、顔をモデル化するChiaroscuroを使用して、彼の表情の特徴を高めるコントラストを作成し、脆弱性とアーティストの強さの両方を明らかにします。この色調の治療は、一連の「Los Caprichos」での以前の研究に似ています。そこでは、人間の性質と道徳に疑問を呈しています。
現時点では、ゴヤはすでに聴覚の大幅な喪失を経験しており、彼の世界のビジョンに影響を与えた政治的および社会的出来事を邪魔しているのを目撃していたことに注意するのは興味深いことです。これらの要因は、独自のイメージと絡み合っており、この自己ポルトレートを複雑な現実に対する個人の孤独と苦難の反映に変えます。このキャンバスを通して、ゴヤは自分自身を描写するだけでなく、スペインでの痙攣的な時間の時代、戦争、不正、変化に満ちた時代の時代を捉えています。
「1808年5月3日」や「カルロスIVの家族」など、この自己ポルトレットを他の作品と比較して、そのスタイルで共通のスレッドを明らかにします。心理的リアリズムと視聴者に感情的な反応を引き起こす能力です。 「自己ポルトレット」では、ゴヤは豪華さを分配し、彼の時代の貴族の肖像画をしばしば特徴づけ、アクセス可能な外観に置き換えたが、重要な象徴性を備えたものに置き換えました。
「Self -Portrait -1815」を通じて、Goyaは自分自身のイメージだけでなく、内部の窓、痛み、喪失、抵抗が反映される鏡を提供します。その色と軽い治療は、視聴者を作品だけでなく、アーティスト自身の生活と対話するために視聴者を招待する意味の深さを追加します。この自画像は美術史のマイルストーンになります。そこでは、自己反省が技術的な習得と絡み合っており、肖像画と芸術全般の伝統に消えないマークを残します。
KUADROS ©、あなたの壁に有名な絵の具。
プロのアーティストの品質と独特の印章を備えた手作りの油絵 KUADROS ©.
満足度保証付きの写真複製サービス。絵画のレプリカに完全に満足していない場合は、100％のお金を返金します。