説明
1919年の絵画「The Stream（Nead Nice）」で、アンリ・マティスは私たちをニースの近くのフランスの田舎の牧歌的な角に運びます。このキャンバス、72x60 cmは、地中海の牧歌的な静けさの宝石であり、この地域でマティスが設立され、その光と熱狂的な植生に深く触発された時代を要約しています。
この作品を熟考するとき、彼らはすぐにマティスが習得して使用する鮮やかな色を強調します。トーンには、マティスが主要な指数の1つであったファウビスタ運動の特徴的な要素である強度と活力、活気に満ちています。絵画は曲がりくねった流れの周りに構築されており、組成物にダイナミズムをもたらします。透明で明るいコースの水は、視聴者の景色を風景の底に向けて磁化し、自然に入るように誘う道を示唆しています。
ストリームを組み立てる風景は、さまざまな範囲で緑の爆発であり、青と黄色のタッチが調和してシーンを補完します。マティスは、速く正確なブラシストロークでキャプチャすることにより、植生をほとんど触れ、木や低木の多様なテクスチャーをキャプチャします。この作業には人間の人物はいません。キャラクターの不在は、自然の孤独な隠れ家、自然界の生来の美しさに関する視覚的な瞑想を示唆しています。
この風景は、マティスが場所の雰囲気を捉える能力を示しています。彼のアプローチは、現実を忠実に表現するのではなく、感覚を伝えることに焦点を当てています。それが詳細を曖昧にし、必須の色とフォームに焦点を当てる方法は、マティスの抽象化と単純化への関心を思い出させ、視覚的感覚と感情の観点からシーンの本質を蒸留します。
「The Stream（Near Nice）」は、アーティストのパレットに対する明るい地中海沿岸の影響も示しています。この作品の光は重要な役割を果たします。照らされて作成します。コントラストは、微妙ですが、絵画に深さと寸法を追加します。水中の空の反射と周囲の植生の影は、ほぼエーテルの光を扱うマティスの能力を示す柔らかさで取り扱われます。
この作品は、マティスのキャリアのターニングポイントをマークした彼のニースでの滞在中に行われた一連の作品の一環として考えられなければなりません。彼は初期の可能性の激しい色を残しましたが、彼は鮮やかな色の味と新しい形の表現の絶え間ない探求を維持しました。
要約すると、「The Stream（Near Nice）」は単なる風景の絵ではありません。それは、マティスのユニークな認識への窓であり、感情と自然を単一の絵に混ぜる能力です。これは、この作品を20世紀の芸術の主要な部分にする色、構図、そして重要な成分の習熟を通じて、普通の見解を並外れた視覚体験に変える能力の証です。