説明
Wassily KandinskyのStriped Paintingは、1934年の作成以来芸術愛好家を魅了してきた抽象的な芸術の傑作です。この作品は、幾何学的な抽象化と明るく鮮やかな色の使用によって特徴付けられるKandinskyの芸術スタイルの完璧な例です。
縞模様の構成は、動きと深さの感覚を作り出すために絡み合った幾何学的な形と線の混合物です。塗料は3つのセクションに分かれており、それぞれに異なる縞模様のパターンがあります。上部のセクションは一連の水平ストライプで、平均セクションは一連の垂直ストライプで、下部は一連の対角線縞です。
縞模様の色の使用は印象的です。 Kandinskyは、混合して重複する明るく鮮やかなカラーパレットを使用して、動きと深さの感覚を作り出します。赤、黄、青などの主要な色は塗料全体で使用されていますが、バランスと調和の感覚を生み出すために使用される二次的および三次トーンもたくさんあります。
ストライプ作成の背後にあるストーリーは興味深いです。 Kandinskyは、さまざまな芸術的なテクニックとスタイルを経験していたときに、この作品を作成しました。絵画はパリでの彼の時代に作成され、そこで彼は新しい芸術形式を探求していた他の芸術家や思想家に囲まれていました。
ストライプについては、魅力的ないくつかの既知の側面がいくつかあります。たとえば、カンディンスキーはトランス状態の状態でこの作品を作成したと言われており、彼は潜在意識とつながり、本当にユニークな芸術作品を作成することができました。また、Kandinskyはこの作品を作成したときに音楽の影響を受けたと言われており、絵画は音楽の視覚的な表現です。