説明
芸術家のフランシスコ・デ・ズルバランによる「スティグマタを受け取ったアッシジのセント・フランシス」は、彼の芸術的なスタイル、マスター作曲、色の使用を魅了する傑作です。 248 x 168 cmのオリジナルサイズのこの作業は、サンフランシスコデアシスの生活における重要な瞬間の強力な表現で際立っています。
この絵のZurbaránの芸術的なスタイルは、そのリアリズムと細部の詳細によって特徴付けられます。聖人のローブの各fold、彼の顔にしわがあり、彼の手のすべての細部が巧みに表現されており、アーティストの技術的能力を示しています。サンフランシスコの顔の特徴を強調し、神性と神秘主義の雰囲気を作り出すので、光と影の使用も驚くべきものです。
作品の構成はバランスが取れており、調和が取れています。サンフランシスコは絵画の中央にあり、穏やかで静かな風景に囲まれています。彼の姿は他の何よりも際立っており、表現された瞬間の重要性を強調しています。さらに、聖人の手の位置は、天国に広がっており、霊的な動きと超越感を生み出します。
この塗料の色は冷静で、ひどい暗い色調で支配されています。ブラウン、グレー、オーチャーは優勢であり、サンフランシスコの姿に関連する謙虚さと緊縮感を強化します。しかし、アーティストは、聖人のローブとそれを取り巻く天使たちにもっと活気のあるタッチを使用し、興味深い視覚的コントラストを追加し、スティグマ化の瞬間の重要性を強調します。
この絵の歴史は、ズルバランがスペインのセビリアでサンフランシスコ修道院のためにそれを作成した17世紀にさかのぼります。この作品はフランシスコ会の修道士によって委託され、修道院で最も傑出した絵画の1つになりました。いくつかの移転と財産の変更の後、絵画は現在マドリードのプラド博物館にあり、そこでその美しさと精神的な意味にまだ賞賛されています。
「スティグマを受け取っているアッシジのセントフランシス」は広く知られていますが、この絵についてはあまり知られていない側面は、強調されるに値します。たとえば、サンフランシスコの表現とその穏やかで超越的な表現のリアリズムは、長年にわたって批評家や芸術の専門家によって賞賛されてきました。さらに、この作品は、特にカラヴァッジョからのイタリアの絵画の影響を示しており、光と影を使用して劇的な効果を生み出しています。
結論として、フランシスコ・デ・ズルバランによる「スティグマを受けたアッシジのセント・フランシス」は、その芸術的なスタイル、マスター構成、色の使用、精神的な意味で際立っている傑作です。彼の詳細なリアリズムを通して、アーティストはサンフランシスコデアシスの人生における超越的な瞬間の本質を捉え、今日まで賞賛され、勉強したままの作品を作成します。