説明
キリスト降誕ピエロデラフランチェスカの絵画は、何世紀にもわたって芸術愛好家を魅了してきた芸術作品です。イタリアのルネッサンスのこの傑作は、当時の芸術的なスタイルの完璧な例であり、精度と詳細な注意を特徴としています。
絵画の構成は魅力的です。なぜなら、それは山のような風景の中で発展するキリスト降誕のシーンを提示するからです。聖母マリアと聖ヨセフは子供のイエスの前にひざまずいていますが、羊飼いと天使たちは遠くからシーンを観察します。
塗料で使用される色は活気があり、生命に満ちています。風景の中の青と緑の色調は、静けさと静けさの感覚を作り出し、主人公のローブに金色のトーンが威厳と精神性のタッチを加えます。
何世紀にもわたってその起源と運命についてほとんど知られていないので、絵画の歴史は興味深いものです。それは1460年代に描かれたと考えられており、それはもともとイタリアのアレッツォ市の教会の教会の祭壇画の一部でした。しかし、その歴史のある時点で、絵画は4つのピースにカットされ、別々に販売されました。幸いなことに、20世紀には4つの作品が集められ、今ではフィレンツェのサンマルコス国立博物館で一緒になりました。
キリスト降誕絵画の最も知られていない側面の1つは、その象徴性です。たとえば、絵画の底にある山はシオンの山を表しており、キリスト教の伝統によれば、ソロモン寺院が建てられた場所です。さらに、絵画で見られる羊飼いは謙虚さと貧しい人々を象徴し、天使たちは神の栄光と威厳を象徴しています。
要約すると、ピエロ・デラ・フランチェスカのキリスト降誕の絵画は、イタリアの再生の詳細と深い重要な象徴性を兼ね備えた魅力的な芸術作品です。その作曲、色、歴史は、世界中の芸術愛好家を魅了し続けている傑作です。