カーテンの隣にある自己 - ポートレート - 1917年


サイズ (cm): 55x75
価格:
セールスプライス¥40,500 JPY

説明

「チャイム・スーティンの隣にある自己 - ポートレート」。この傑作は、20世紀の芸術における偉大な肖像画主義者と現代性の象徴としてすでに確立されたスーティンの文脈の中にあります。

視聴者がキャンバスに直面する最初の瞬間から、視覚的な影響は否定できません。スーティンは、脆弱性と挑戦の両方を放射する立場で、彼の姿をほぼ直立させています。その表情の強さは、深い内省または内部闘争を示唆する可能性があります。ゆるく決意のあるブラシストロークで扱われた彼の顔の特徴は、外見だけでなく、彼の存在下で微妙な感情を捉える彼の能力を明らかにします。この作業では、色が重要な役割を果たします。 Soutineは、密度と深さの感覚を提供する暗くて飽和したトーンを使用し、その隣のカーテンで表される背景の繊細さとは対照的なほとんど包み込み感を生み出します。

豊かな金と茶色のニュアンスで構成されるカーテン自体は、単なる背景以上のものになります。この要素は絵画の雰囲気を強化し、避難と外の世界の分離の両方を象徴する親密な空間を示唆しています。ドレープを通して、Soutineは、画像にダイナミズムの感覚を加える光と影のゲームを実現し、絵のフレームワーク内でのテクスチャと動きへのアプローチを強調します。

「カーテンの隣の自己 - ポートレート」での色の使用は、アーティストとしてのスーティンの大胆さの明確な証言です。パレットは主に暗いですが、形状に質量を提供し、自己孔の特性を強調するニュアンスの豊富な層を示しています。ブラシストロークはエネルギーでひったくられているようです。これは、アーティストと彼の創造的なプロセスとの間の内臓のつながりを示唆しています。この活気のあるテクニックは、ポスト - 衝突とフォーヴィズムの影響を受けて、世界に対する彼の認識を表現するために歪んだ現実を歪めたスティーンのスタイルの特徴です。

作業のコンテキストも明らかになっています。 1917年に、個人的およびグローバルな大きな動揺と変化の時代に作られ、第二次世界大戦中にパリにいたスーティンの1年の反省として見ることができました。この歴史的背景は、作品が伝達できる感情的な複雑さを理解するために重要です。さらに、スーティンは、ロシアの起源のユダヤ人の芸術家として、彼の芸術を通して彼のアイデンティティを探求するように導いた挑戦に満ちた道に直面しました。

「カーテンの隣の自己ポートレート」は、その技術的な習得だけでなく、人間の本質を最も粗雑で最も誠実な形で捉える能力のために輝いています。スーティンは、彼のキャリアを通して、他の人を描写するために際立っていましたが、この場合、自己ポルトレートの内部対話空間への変化は、アーティストの自己認識に対するユニークなアプローチを提供します。この作業を通して、私たちは内省的なスーティンを垣間見ることができ、絶え間ない変化における自分の場所を認識しています。絵画は、全体として、個人を普遍的なものと結びつける芸術の力の証として建てられ、その最も純粋な形で人類への呼びかけとして時間をかけて共鳴します。

KUADROS ©、あなたの壁に有名な絵の具。

プロのアーティストの品質と独特の印章を備えた手作りの油絵 KUADROS ©.

満足度保証付きの写真複製サービス。絵画のレプリカに完全に満足していない場合は、100%のお金を返金します。

最近見た