説明
1881年に作成されたPaul Gauguinによる「Muerh Nature with Oranges」は、現実と主観的な感情を融合させる視覚的な言語による彼の美的検索の現れと見なすことができます。この絵画は、ボデゴンの伝統に登録されていますが、色の強い使用、正式な単純化、複雑な構成によって区別されます。ゴーギャンの時代をマークした印象派の文脈では、この作品は、アーティストが彼の後期に発達する色の象徴性と表現力のある使用を予測するスタイルを入力し始めます。
この死んだ自然の創造において、ゴーギャンは、鮮やかな色合いで意図的に配置されたオレンジのグループを提示します。 ArtistのLight and Shadowの作品は、Orangesがほとんど発光しているように見えることを可能にします。これは、単なる表現を超越する視覚体験の探求を反映する情熱です。この色の使用は、視聴者に感情を目覚める手段になります。オレンジは、黄色とオレンジ色のニュアンスで、ほとんど象徴的な性格を獲得し、活力、暖かさ、エネルギーを呼び起こします。
オレンジの配置は、それらを維持するセラミック料理とともに、組成にバランス感を提供します。ここでは、オーガニックの形がプレートのジオメトリによって優しく対照されます。ゴーギャンがキャンバスにオレンジを広げる方法は、彼の作品の繰り返しのテーマである人間を取り巻く自然への微妙な賛辞で、土地や日常生活とのつながりを示唆することができます。ただし、この作業における背景の詳細や物語要素の欠如は、オブジェクトと本質的な意味にのみ焦点を当てて、内省的なキャラクターを強化します。
絵画はまた、アーティストとしてのゴーギャンの進化の証です。彼のキャリアのこの時点で、彼は古代の教師の影響と色と光の適用を捉えました。ボデゴンは、その表現の形で伝統的ですが、ガウギンがより感情的な観点からオブジェクトにアプローチする方法のためにここで疑問視されています。印象派のルールを彼のその後の拒否は、彼の人生の後半、特にタヒチでの彼の作品で見られるように、象徴化を受け入れる芸術的言語の探求に彼を導くでしょう。
「オレンジで自然を持ち上げる」は、過去の伝統と新しい形の審美的認識との間の橋と見なすことができ、ゴーギンや他の同時代人が始まる視覚革命のために土地をマークします。明らかに単純なアプローチでは、この作品は、自然、存在、芸術を創造する行為の最も深い熟考を招きます。彼のマスターテクニックを通して、ゴーギンはオレンジの本質を捉えているだけでなく、彼らが呼び起こす感情を探求するように私たちを招待し、現代美術の発展に消えないマークを残します。
KUADROS ©、あなたの壁に有名な絵の具。
プロのアーティストの品質と独特の印章を備えた手作りの油絵 KUADROS ©.
満足度保証付きの写真複製サービス。絵画のレプリカに完全に満足していない場合は、100％のお金を返金します。