オウム

ピーター・ポール・ルーベンスの「オウム」は、色と自然の表現におけるフラメンコ画家の習得の例外的な例であり、彼の絵の環境の一部である動物の本質を捕らえる能力です。バロック様式で栄えたこの画家は、自然生活の鮮やかな表現を彼の作曲の感情的な複雑さと融合させる能力で有名です。

「ロロ」では、ルーベンスは私たちに、17世紀ヨーロッパで人気になり始めたエキゾチックな動物相の富と多様性のサンプルである鳥を提示します。オウムは、深いエメラルドの緑から明るい黄色のニュアンスに至るまで、活気に満ちたカラフルな羽毛で際立っており、赤と青のタッチで強調されています。豊かで明るいパレットを使用して、この作品は、オイルの適用と光と色の理解におけるルーベンスの技術的領域の両方を反映しており、オウムの姿に命と3次元性を与えます。それぞれのペンは、光を特異的に捕らえているようで、エキゾチックと自然の人の現代的な魅力を要約しています。

この絵画の構成は、そのバランスと調和のために注目に値します。動きと活力を示唆する角度で配置されたオウムは、作品の議論の余地のない焦点になります。その周りでは、背景は比較的単純なままであり、鳥であるメインショーから気を散らす詳細はありません。この構成の選択はルーベンスの好みを反映しているため、当時は「自然主義的なスタイル」として知られていました。そこでは、多くの場合、複雑な背景を犠牲にして、被験者が視聴者の参照フレーム内の中心的な場所を占めています。

この作品には人間のキャラクターはいませんが、オウムを含めることは、自然との深い象徴的なつながりを呼び起こします。おそらく、バロックを特徴付ける活気と豊かさの問題の反響です。ルーベンスはしばしば、自然の表現を通して複雑な感情を伝えようとしました。ここでは、オウムは自然な創造の前に自由、エキゾチシティ、驚きの象徴として解釈されることができます。

「ロロ」でルーベンスが使用する技術も注目に値します。羽のテクスチャーは、ゆるいが制御されたブラシストロークによって実現され、各色のアプリケーションが前の色と微妙に混合できるため、体積と表面の明るさの両方が構築されます。このアプローチはルーベンスの特徴であり、彼の作品の多くで見ることができます。そこでは、光と影を使用すると、彼が描くオブジェクトと存在のほとんど触覚的な性格が向上します。

さらに、この作業は、16世紀から17世紀にヨーロッパの芸術で発展し始めたエキゾチックへの執着のより広いパノラマ内に登録されています。西インド諸島や南アメリカなどの遠い地域からの製品や動物の到着は、当時の芸術家の視覚的および文化的な地平線を拡大しました。ルーベンスのオウムは、この現象の証言と見なすことができます。ここでは、芸術は好奇心を探求し、表現する手段になり、その多様性において自然界がインスピレーションを受けたと疑問に思います。

結論として、「オウム」は鳥の単純な肖像画以上のものです。それはルーベンスのバロック様式の想像力への窓であり、彼の時代に浸透した文化的富の現れです。技術的な習得、活気に満ちたカラーパレット、そして作品のバランスの取れた落ち着きは、ルーベンスの自然主義への献身を反映しているだけでなく、それを取り巻く世界の本質的な美しさへのオマージュとしても役立ちます。この作品を通して、観客は絵画の芸術だけでなく、存在そのものの複雑さと不思議を熟考するように招待されます。

KUADROS ©、あなたの壁に有名な絵の具。

プロのアーティストの品質と独特の印章を備えた手作りの油絵 KUADROS ©.

満足度保証付きの写真複製サービス。絵画のレプリカに完全に満足していない場合は、100％のお金を返金します。