説明
子供の絵を描いたマドンナ、パドゥアの聖アンソニー、アーティストのフィリッピノ・リッピの修道士は、彼女の美しさと複雑さに驚くイタリアのルネッサンスの傑作です。テーブルにあるこの油絵、オリジナルサイズ57 x 41.5 cmは、サンアントニオデパドゥアと修道士を伴う子どものイエスを腕に抱いた聖母マリアを示しています。
フィリッピノ・リッピの芸術的スタイルは、この作品では明らかに見えます。細部への注意と、現実的で表現力豊かな人物を作成する能力があります。絵画の構成は印象的で、聖母と子供は中央に置かれ、二人の聖人に囲まれています。特に、修道士の姿は非常に興味深いです。なぜなら、それは祈りの態度にあるようであり、絵画に精神性の要素を追加するからです。
色は、この芸術作品のもう1つの顕著な側面です。聖母の肌の柔らかく温かい色調と子供は、聖人の服の最も暗い色調とは対照的です。サンアントニオと修道士の衣服の金の詳細は、塗料に明るさと贅沢のタッチを加えます。
絵画の歴史も魅力的です。 15世紀にフィレンツェのストロッツィ家によって委託され、1485年頃に塗装されたと考えられています。この作品は1934年にカタロニア芸術博物館によって買収され、その中で最も著名な作品の1つです。コレクション以来のコレクションは、コレクション以来のコレクション以来のコレクション以来のコレクションです。
絵画のあまり知られていない側面は、フィリッピノ・リッピがこの作品を作成するために別の偉大なルネッサンスアーティストのサンドロ・ボッティチェッリの作品に触発されたと考えられていることです。実際、Lippiの絵画の人物のいくつかは、有名な春の絵の具におけるBotticelliの人物の再解釈のようです。
要約すると、マドンナ、子供の絵、パドゥアのセントアンソニー、フリアデフィリッピノリッピは、技術的なスキル、審美的な美しさ、精神性を組み合わせた印象的な芸術作品です。彼の芸術的なスタイル、作曲、色、歴史は、この作品をイタリアのルネッサンスの宝石であり、カタロニアの国立美術館の最も傑出した作品の1つにしています。