Descrizione
La dipinto di temperanza di Cornelis Van Haarlem è un'opera d'arte impressionante che rappresenta la virtù della moderazione. Il dipinto mostra una figura femminile che rappresenta la temperanza, con una veste bianca e una corona di fiori nella testa, con in mano un bicchiere d'oro in una mano e un'asta di ferro nell'altra.
Lo stile artistico del dipinto è tipico del movimento manierista del XVI secolo, con figure allungate ed eleganti e una composizione complessa e dettagliata. La figura della temperanza è il punto focale della pittura, circondato da altre figure allegoriche, come la giustizia, la forza e la prudenza, che simboleggiano altre virtù.
Il colore della vernice è ricco e vibrante, con toni caldi e freddi che si completano a vicenda. I colori vivaci delle vesti delle figure contrastano con lo sfondo scuro e drammatico.
La storia della pittura è interessante, poiché è stata creata da Van Haarlem nel 1608 per la chiesa di San Bavón a Haarlem, in Olanda. Il dipinto era responsabile della Fratellanza di Temperance, un'organizzazione religiosa che promuoveva la moderazione nel consumo di alcol e altri vizi.
Inoltre, il dipinto ha un aspetto poco noto, da quando è stato rubato nel 1988 e si è ripreso nel 2018, dopo 30 anni di ricerca. L'opera d'arte è stata trovata in un seminterrato di una casa in Italia e è tornata nella chiesa di San Bavón, dove è attualmente.
In conclusione, il dipinto di temperanza di Cornelis Van Haarlem è un'opera d'arte impressionante che rappresenta la virtù della moderazione con uno stile artistico manierista, una composizione complessa e dettagliata, una colorata ricca e vivace, una storia interessante e un aspetto poco conosciuto.