Descrizione
La pittura del tabernacolo di Linaioli (Shutters Open) dell'artista Fray Angelico è un capolavoro del Rinascimento italiano che si distingue per il suo stile artistico, composizione e uso del colore. Con una dimensione di 260 x 330 cm, questo dipinto è uno dei più grandi artisti ed è nella collezione della National Gallery di Londra.
Lo stile artistico di Fray Angelico è caratterizzato dalla sua capacità di creare un senso di profondità e realismo nelle sue opere. Nella pittura del tabernacolo di Linaioli, l'artista usa la tecnica della prospettiva per creare l'illusione dello spazio e della profondità nella scena. La composizione del dipinto è molto equilibrata, con una perfetta simmetria nella disposizione dei personaggi e degli oggetti.
L'uso del colore nella vernice è molto sorprendente, con una tavolozza luminosa e satura che attira l'attenzione dello spettatore. La tecnica di Fray Angelico nell'applicazione a colori è molto precisa, permettendogli di creare molti dettagli nel lavoro.
La storia della pittura è molto interessante, poiché si ritiene che sia stato commissionato dalla famiglia Linaioli per la sua cappella privata a Firenze. Il dipinto fu creato nel 1430 e rappresenta la Vergine Maria e il bambino Gesù circondato da angeli e santi. I pannelli laterali della vernice possono essere aperti e chiusi, il che consente ai fedeli di vedere la scena completa o solo una parte di essa.
Un aspetto poco noto del dipinto è che fu rubato dai nazisti durante la seconda guerra mondiale e poi recuperato dagli alleati nel 1945. Il dipinto fu restaurato e restituito al suo posto nella Cappella Linaioli a Firenze, dove si trova attualmente.
In sintesi, la pittura di tabernacolo di Linaioli (Shutters Open) dell'artista Fray Angelico è un capolavoro del Rinascimento italiano che si distingue per il suo stile artistico, la composizione, l'uso del colore e la sua storia interessante. È un'opera che continua ad affascinare gli spettatori per la loro bellezza e perfezione tecnica.