תיאור
הציור של יחזקאל מאת מיכלאנג'לו בונרוטי הוא יצירת מופת של הרנסנס האיטלקי הבולט בגודלו המרשים והרכבו המורכב. עם מידות של 355X380 ס"מ, יצירה זו מייצגת את אחד הציורים הגדולים ביותר שנעשו אי פעם.
הסגנון האמנותי של מיכלאנג'לו מאופיין ביכולתו הגדולה לייצג את הדמות האנושית עם ריאליזם והבעה רבה. בציור יחזקאל, האמן מראה את תחום גוף האדם על ידי ייצוג הנביא בתנוחה דינאמית ועוצמתית, עם שרירים מתוחים ופנים אנרגטיות.
הרכב הצבע מרשים באותה מידה, עם עיצוב מורכב הכולל מספר דמויות וסצינות. במרכז היצירה נמצא יחזקאל, מוקף מלאכים ויצורים שמימיים. בחלקו התחתון של הציור, מיוצגים דמויות אלגוריות המסמלות מעלות אנושיות וחטאים.
הצבע הוא היבט בולט נוסף של היצירה, עם לוח צבעים עשירים ומגוונים הכולל גוונים חמים וקרים, ומגוון רחב של ניואנסים וצללים. השימוש בצבעים עוזר ביצירת תחושת עומק ושלושה ממדיות בצבע.
ההיסטוריה של ציור יחזקאל מעניינת באותה מידה. היצירה הוזמנה על ידי האפיפיור יוליוס השני לקשט את קמרון הקפלה הסיסטינית ברומא, והושלם בין 1508 ל- 1512. הצבע הוא חלק מקבוצת ציורי קיר המייצגים סצינות של הישן והברית החדשה, ונחשב אחת מיצירות המופת של הרנסנס האיטלקי.
למרות שציור יחזקאל ידוע ונערץ, ישנם כמה היבטים פחות ידועים שראויים להדגיש אותם. לדוגמה, ההערכה היא שמיכלאנג'לו השתמש במערכת פיגומים ניידים כדי לעבוד על קמרון הקפלה הסיסטיני, שאיפשר לו לצבוע את היצירה מזוויות ונקודות מבט שונות. בנוסף, ידוע כי האמן נאלץ להתמודד עם בעיות טכניות רבות במהלך ביצוע היצירה, כמו לחות וחוסר אור טבעי בקפלה.
בקיצור, ציור יחזקאל מאת מיכלאנג'לו בונרוטי הוא יצירה מרשימה המשלבת מיומנות טכנית, אקספרסיביות ומורכבות קומפוזיציונית ליצירת יצירת מופת של הרנסנס האיטלקי.