Amarilis - 1910


גודל (ס"מ): 55x85
מחיר:
מחיר מבצע£216 GBP

תיאור

היצירה "Amarilis" מאת פיט מונדריאן, שצוירה בשנת 1910, היא ייצוג משמעותי של התפתחות הסגנון האמנותי שלה ולחקירה הנושית שלה. לאורך הקריירה שלו, מנדריאן התנסה בזרמים אמנותיים שונים עד שהוא מפתח את הסגנון הידוע ביותר שלו, הניאופלסטיות, המאופיין בשימוש בקווים ישרים, צורות גיאומטריות ופלטה צבעונית מופחתת. עם זאת, "אמריליס" נמצא בתקופה בה האמן עדיין היה שקוע בהשפעת הפוסט -אימפרסיוניזם וסמליות, ומראה גישה לירית ופחות קפדנית בהרכבו.

הציור מציג זר פרחים, במיוחד מאמריליס, התופסת את המרחב המרכזי ונראה שהוא מסודר בצנצנת שאינו מפריע, ומאפשר לצופה לתפוס את מהות האובייקט ללא ייצוג ברור. גישה מטושטשת זו היא מאפיין ייחודי בסגנון של מונדריאן בשלב זה, שם משולבים דקויות ועדינות כדי ליצור דיאלוג בין הפרח לחלל הסובב אותו. היצירה משקפת תשומת לב מדוקדקת לצבע, ומראה לנו פלטה תוססת הכוללת גוונים אדומים, ירוקים וצהובים. בחירות כרומטיות אלה לא רק מגדירות את התפיסה הראייה, אלא גם מעוררות רגשות ותחושות, ותורמות לאווירה הכללית של היצירה.

השימוש באור ממלא תפקיד מכריע ב"אמריליס ". מונדריאן מתמרן את הזוהר כדי להדגיש את יסודות הטבע ואת השפעתו על הסביבה, לוכד את המהות החולפת של רגע ועדינות החיים עצמם. צללים ורפלקסים עדינים תורמים ליצירת תחושה של שלושה ממדים, תוך שמירה על המיקוד בפשטות של הצורה הפרחונית. כאשר מתבוננים בציור ניתן לראות שלמרות הנושא הנטורליסטי שלו, מונדריאן מתרחק מהריאליזם כדי לחפש פרשנות מופשטת ורגשית יותר, שהיא מבשר לסגנון הרדיקלי ביותר שלו בניאו -פלסטיות.

מעניין לציין כי ביצירה זו האמן אינו מנסה לייצג נרטיב מפורש או משמעות עמוקה. במקום זאת, "אמריליס" מתעורר כמחקר על היופי של הצורה והצבע, ויכולתו להעביר תחושות. ניתן לפרש את האופי הסמלי של הפרח כרמיזה לחיים ולטבע עצמם, ובכך להציג קשר בין האורגני לרוחני.

התקופה בה נוצרה יצירה זו, בסביבות שנת 1910, מכריעה במסלול של מונדריאן. רגע אחרי הרגע הזה, האמן היה מתקדם לעבר סגנון נוקב וגיאומטרי יותר, ומשאיר אחריו את הצורות האורגניות והשימוש המפנק בצבע המאפיין את "אמריליס". באמצעות יצירה זו מתברר המעבר של מונדריאן לאמנות מופשטת, ומראה את רצונו לגרום לרגשות באמצעות פשטות וחומר דמיוניזציה של חפציו.

לסיכום, "אמריליס" היא יצירה המציעה השקפה מרתקת על התפתחותו של פיט מונדריאן כאמן, ומזמינה את הצופים להרהר לא רק באובייקט המיוצג, אלא גם את הקשר בין הצורה, הצבע והמרחב שצריך לקצור את תמצית הסביבה הטבעית. ציור זה, אף שנמצא בשלב מוקדם יותר בקריירה שלו, הוא עדיין מתווה של השפה הוויזואלית שמונדריאן יתפתח בשליטה רבה ביצירותיו שלאחר מכן.

KUADROS ©, צבע מפורסם על הקיר שלך.

ציורי שמן בעבודת יד, עם איכות אמנים מקצועיים וחותם ייחודי של KUADROS ©.

שירות רבייה לאמנות עם ערבות שביעות רצון. אם אינך מרוצה לחלוטין מהעתק הציור שלך, אנו מחזירים את הכסף שלך 100%.

נראה שנצפה לאחרונה