תיאור
אנרי מאטיס, אחד העמודים הבלתי מעורערים של אמנות המאה העשרים, מציג אותנו ביצירתו "אישה שקוראת באפרסקים" משנת 1923 אחת הביטויים הליריים והצבעוניים ביותר שלה. בציור זה, במידות 75x55 ס"מ, מאטיס מציג שילוב הרמוני של אלמנטים פורמליים וכרומטיים התופסים את מהות הסגנון שלהם.
היצירה מציגה אישה בגישה אינטרוספקטיבית, שקועה בקריאה, פעולה המעבירה תחושה של רוגע והתבוננות. נטיית הדמות בחלל היא קלאסית בעבודתו של מאטיס, שנהגה להתמקד ביצירות שלווה ומאוזנות. האישה מיוצגת בפרופיל, עם תשומת לב מלאה בספרה, המחזקת את הרעיון של רגע אינטימי ואישי.
הצבעים ב"אישה שקוראים עם אפרסקים "הם אלמנטים תוססים וחיוניים, בסיסיים בעבודתו של מאטיס. הגוונים החמים והנוראיים של עורה של האישה והאפרסקים בשולחן בניגוד לכחול וירוק של הרקע, ויוצרים סימפוניה כרומטית המענגת את הנוף. מאטיס משתמש בצבע לא רק כערך אסתטי, אלא גם ככלי של ביטוי רגשי, מאפיין מובנה בציוריו.
מרכיב בולט ביצירה זו הוא טבעם המת של האפרסקים על השולחן, שלמרות שככל הנראה חברות בנות בקומפוזיציה ממלאות תפקיד מכריע בהוספת נגיעה של טריות וחיוניות. אפרסק לא רק מספק ניגודיות צבעונית, אלא גם מציע נוכחות של חיי היומיום שנקטעו לרגע על ידי ספיגת קריאה.
מבחינת ההרכב, מאטיס שוב מדגים את גאונותו לפישוט צורות וכלכלת השבץ. כל שורה וכל קווי מתאר מעוצבים במדויק, מבטלים את המיותרים ומשאירים רק את היסודות, טכניקה המשקפת את השפעת הפאוויזם, שתנועתו מאטיס הייתה אחד הממצאים העיקריים. למרות שהמראה הוא במאמץ מינימלי, האמת היא שכל פרט הוא תוצאה של שיקול דעת מדוקדק.
עמדתה של האישה, נוטה מעט ובגישה שקטה, דומה לדמויות נשים רבות אחרות המיוצגות בגוף העבודה של מאטיס, המרמזות על עולם פרטי ושלווה פנימית. יכולתו של האמן לתפוס את הרגעים הללו של התבוננות פנימית אישית היא בין התרומות המשמעותיות ביותר שלו לאמנות מודרנית.
מאטיס, לאורך הקריירה שלו, היה מורה למרחב חיובי ושלילי, וב"אישה שקוראת עם אפרסקים "אינה שונה. מיקום האלמנטים על הבד יוצר איזון חזותי המנחה את השקפת הצופה בצורה מכוונת והרמונית.
לסיכום, "אישה שקוראת עם אפרסקים" היא לא רק מבחן לתחום הטכני והסגנוני של אנרי מאטיס, אלא גם חלון ליכולתו לתפוס מצבי רוח ורגעים אינטימיים עם מעדן ותחכום ייחודי. השימוש הייחודי שלה בצבע, טיהור צורות וייצוג של סצנה יומית פשוטה אך מעוררת עמוק, הופכים את היצירה הזו לדוגמא מושלמת למורשת המתמשכת של מאטיס בעולם האמנות.