תיאור
הציור "הקורא מרגריט מאטיס" (1906) מאת אנרי מאטיס הוא יצירה ששובה את פשטותה וגם את מורכבותה. בהתבוננות בקומפוזיציה, אנו נכנסים לעולם של שלווה וריכוז, באופן מילולי על דמותה של מרגריט, בתו של האמן.
מרגריט הצעירה מיוצגת על ידי קריאת ספר, סיבה שמקרינה שלווה והשתקפות, זמן מושעה בו העולם החיצוני מצטמצם לאינטימיות של המרחב האישי של הקורא. הקווים בעבודה זו הם רכים ונוזלים, מאפיינים המהווים את החותם הייחודי של מאטיס ומעוררים תחושת רוגע. הדמות המרכזית, מרגריט, מרוכזת בצורות מפושטות ומסוגננות האופייניות לתקופת הפאוויסטה של הסופר.
באשר לצבע, מאטיס, אחד המאדמים הגדולים של השימוש בצבע במאה העשרים, מציג לוח פלטה הרמוני המאזן גוונים חמים וקרים. הרקע, שנשלט על ידי ירוק עמום, מאפשר את דמותה של מרגריט, לבושה בצבעים בהירים יותר, בולטת מבלי לאבד את הקשר עם הסביבה. הוורדים הלבנים והכחולים החיוורים והכחולים מתודולוגיית הצבעים בעבודה זו היא עדות ליכולתה לרטוט את המשטחים ולספק להם איכות כמעט מישושית, למרות שני המימדים של הבד.
הטיפול בחלל, היבט חיוני נוסף בעבודה זו, מדגים את השפעת האסתטיקה היפנית במטיס. הנטייה השטוחה של האלמנטים והיעדר נקודת מבט קפדנית מאפשרת לכל רכיב בציור לשמור על מידה של עצמאות, ובו זמנית ליצור שילוב חזותי קוהרנטי ומגובש. גישה זו לעבר מישור פני השטח ופישוט הצורות מהדהדות גם את תנועת פוביסטה, שמאטיס היה אחד המוצגים העיקריים.
בנוסף, הדמות של מרגריט אינה רק נושא פשוט, אלא גם מוסיפה שכבה של משמעות אישית לעבודה. הבחירה לייצג את בתו ברגע של השתקפות אינטלקטואלית מוסיפה מימד אוטוביוגרפי, הציעה מבט על חייו הפרטיים של האמן ועל מערכת היחסים שלו עם משפחתו. ניתן לראות במעשה זה של לכידת רגע אינטימי ואינטלקטואלי של בתו כשיקוף של ההערכה שיש למאציס הן למשפחה והן בגלל התבוננות אינטלקטואלית ואמנותית.
לסיכום, "הקורא מרגריט מאטיס" היא יצירה מרשימה ומשמעותית בתוך קורפוס אנרי מאטיס. בתוכו, הצומת של הצורה, הצבע והקומפוזיציה מצטרף לייצור ציור שהוא פשוט וגם עמוק, שלווה ותוססת, אישית ואוניברסלית. מאטיס לא רק מצליח לתפוס את המהות של רגע אינטימי, אלא גם מזמין אותנו להתבונן מעבר לפני השטח כדי לגלות את שכבות הרגש והטכניקה המרובות העומדות בבסיס עבודתו. הציור הוא לא רק השתקפות של צעיר שקוע בקריאתה, אלא גם ייצוג של כוח האמנות להנציח רגעים חלופיים ולהציע חלון לעולם הפנימי של הנושא וגם של האמן.