תיאור
היצירה "פילודנדרון שחור ולימונים" משנת 1943, שנחתמה על ידי המאסטר אנרי מאטיס, היא עדות רהוטה לתחום הצבע והקומפוזיציה המאפיינת את הקריירה של הצייר הצרפתי הבולט. ציור זה מהווה דוגמה נשגבת לסגנון הבוגר של מאטיס, בו נישואין בין צורה לצבע נלקחים לסימפוניה חזותית של פשטות מתעתעת ועומק רגשי.
בהרכב זה של 43x60 ס"מ, מאטיס מציג אופי מת פשוט לכאורה, אך עמוס במורכבות אמנותית. נוכחותו הדומיננטית של הפילודנדרו השחור, עם עלי קווי המתאר המוגדרים והמכה, יוצרת ניגודיות נמרצת על רקע תוסס. העלים הכהים בולטים כסוג של ריקוד אפל שמזמין את הצופה להיכנס לאיזון העדין בין צל לאור שמאטיס מטפל בשליטה.
בקדמת הבמה הם נראים מופצים, כמעט כמו תווים מוזיקליים בציון, לימונים של צהוב בהיר. פירות אלה לא רק מספקים נגיעה של ריאליזם, אלא הופכים למוקד נקודות המנחות את עיניהם דרך העבודה. הבחירה בלימונים, עם פני השטח המחוספסים שלה וצבעו הקורן, מנוגדת בצורה חיה עם הגיליונות השחורים של הפילודנדרו, ויוצרת תנודה כרומטית המהדהדת את ההרמוניה בשלם.
התחתית, בטון כחול, מספקת שלווה המאפשרת לאלמנטים הקדמיים לזרוח בעוצמה רבה יותר. רקע זה אינו רק מרחב ריק, אלא הרחבה של הדיאלוג הכרומטי שמאטיס קובע בציור, רקע שבפשטותו לכאורה, תומך בקומפוזיציה מבלי להסיח את תשומת ליבם של הסיבות העיקריות.
הקומפוזיציה מציגה אינטראקציה מאוזנת בין יסודות טבעיים ומלאכותיים, האופייניים לתקופת המאטיס בשנות ה -40, כשהיה בתהליך של טיהור סגנוןו. במהלך תקופה זו, מאטיס התנסה בפישוט הצורות והתרוממות הצבע, התרחק מפרטים מיותרים כדי להתמקד במהות החזותית של היצירה.
באמצעות יצירה זו נראה כי מאטיס מחווה מחווה עדינה ליכולתו שלו להפוך את היומיום לאמנות נשגבת. במקום בו אחרים יכלו לראות עלים ופירות גרידא, מאטיס רואה הזדמנות לחקור את גבולות הצבע והצורה. גישה זו היא סמלית בשיטת העבודה שלך, בה כל מכה, כל עקומה וכל ניואנס מכוונים ועמוסים בכוונה אמנותית.
"פילודנדרון שחור ולימונים" אין נוכחות של דמויות אנושיות, עם זאת, היא מעבירה נוכחות רוחנית כמעט מוחשית. מאטיס, דרך בחירותיו הכרומטיות והקומפוזיציוניות, נותן את החפצים הדוממים של חייו שלו, וגורם לצופה להטיל ספק בגבול בין החיים לסטטי, בין המלאכה לטבע.
היצירה הזו, למרות שהיא אולי נראית אופי מת גרי, מהווה השתקפות ברורה של גאונותו של אנרי מאטיס, אמן שהצליח להפוך את הרגיל ליותר יוצא דופן, וזה נשאר דמות מרכזית בהתפתחות האמנות המודרנית. בהשגתו בזהירות, ניתן לפתור את ההבנה העמוקה של מאטיס לגבי פסיכולוגיה צבעונית ויכולתו ליצור מרחבים חזותיים שמתעלים על ייצוג פשוט, ונפתח ליקום חושי שממשיך לשבת את הצופים והמבקרים באופן שווה.