תיאור
"פיירוט - 1889" מאת ג'יימס מקניל וויסלר מוקם כמדגם מסקרן של הכישרון הרב -פנים של יוצרו, מורה ללא תחרות של אמנות מערבית. יצירה זו, עטופה בהילה של מסתורין ומלנכוליה, מצליחה לתפוס בפשטותה לכאורה מורכבות שמזמינה את הצופה להרהור עמוק. ויסלר, הידוע בזיקה שלו לסמליות ויכולתו לתזמר קומפוזיציות הרמוניות, נותן לנו כאן קטע שמעבר לטכניקה שלו מדבר על נפש האדם בהקשר תיאטרלי.
הדמות המרכזית של הציור היא פיירוט, דמותו האיקונית של תיאטרון הקומדיה של האמנות האיטלקית. כשהוא לבוש בחליפתו הלבנה הבלתי ניתנת לטעות ובביטוי האינטרוספקטיבי, נראה פיירוט אבוד במחשבות החורגות מהבמה, בתערובת דו משמעית של כושר המצאה ואכזבה. הבחירה ברקע נייטרלי ואפל על ידי ויסלר מדגישה רשמית את הדמות, מכוונת את תשומת ליבנו ללא כל הסחת דעת כלפי הפרטים המורכבים של הפנים ולבושו של הליצן העצוב.
השימוש בצבע ב"פירוט - 1889 "הוא אחד האלמנטים המובחנים ביותר. יעד החליפה, רחוק מלהיות צבע ניטרלי גרידא, עובד עם דקויות של צלילים וצללים המעניקים לו נפח כמעט מוחשי. טיפול לבן זה אינו מקרי; ויסלר, שהושפע מהתנועה האימפרסיוניסטית, אף שהיא רחוקה בביצועה, מדגימה את הבנתו את הצבע והאור כאן. לוח הצבעים המופחת, כמעט מונוכרומטי, לא רק מדגיש את דמותו של פיירוט, אלא גם מחזק את תחושת הבדידות וההתבוננות הנובעת מהעבודה.
חשוב להקשר את היצירה הזו בקריירה של וויסלר, שבמונחים שלו, הפך להיות קשור יותר למוזיקה מאשר לצייר, לקרוא ליצירותיו "סידורי" ו"סימפונית ". לפיכך, "Pierrot - 1889" ניתן לראות כ"לילורני "חזותי, זמן מושעה בזמן שמכסה רגשות מורכבים ומתנגדים. האופי המינימליסטי של ההרכב לא אמור לבלבל את הצופה: כל פרט, מהביטוי המלנכולי והמסיח של פיירוט ועד ההגדרה הפשוטה אך היעילה של קפלי החליפה, מחושבת בדיוק מתמטי ולירית.
בנוסף, יש להזכיר שוויסלר היה חדשני לא רק בטכניקה, אלא גם במושגים שלו על אמנות ואסתטיקה. היצירה מתייחסת לאמנות יפנית, שהעריצה ויסלר ושימצה בה אלמנטים כמו המרחב השלילי והחשיבות של צורות מפושטות. ב"פירוט - 1889 ", השפעת האסתטיקה המזרחית היא עדינה אך קיימת, במיוחד באופן בו מטפלים במרחב סביב הדמות ובכלכלת הקווים המשמשת להגדרת הדמות.
"פיירוט - 1889" היא, בקיצור, יצירה שמתעלה על עידן משלה, ומציעה לצופה העכשווי חלון לפילוסופיה האסתטית של וויסלר. זו דוגמה ברורה לאופן בו האמן יכול לשלב את התיאטרון עם האינטרוספקטיבי, הפשוט עם העמוק והראייה עם הרגשי. כאשר אנו מתבוננים בציור זה, אנו מוזמנים לא רק להעריך ייצוג, אלא להשתתף בדיאלוג נצחי על אופי הקיום והחוויה הבלתי אפקטיבית של האדם.
KUADROS ©, צבע מפורסם על הקיר שלך.
ציורי שמן בעבודת יד, עם איכות אמנים מקצועיים וחותם ייחודי של KUADROS ©.
שירות רבייה לאמנות עם ערבות שביעות רצון. אם אינך מרוצה לחלוטין מהעתק הציור שלך, אנו מחזירים את הכסף שלך 100%.