תיאור
היצירה "פאנל 9. טוטמים - האפוס של התרבות האמריקאית" מאת חוסה קלמנטה אורוזקו, שנוצר בשנת 1934, מוקם כעדות עוצמתית למורכבות התרבותית וההיסטורית של אמריקה, כמו גם השתקפות על סמליותה ושורשיה שלה ו אורוזקו, אחד מציורי הקיר המקסיקניים הבולטים ביותר, השתמש באמנותו כרכב לחקור את המתחים החברתיים והפוליטיים שהפכו את זהות ארצו ואת היבשת בכלל. פאנל זה הוא חלק מסדרה רחבה יותר הפונה לתרבויות אמריקאיות מנקודת מבט ביקורתית, המשלבת אלמנטים ילידים ואירופאים בסיפור חזותי אינטנסיבי.
ההרכב של "לוח 9" מאופיין באנכיותו, ומדגיש סדרה של טוטמים שנראים כאילו הם עולים לגן עדן, ומסמל את הקשר בין כדור הארץ לאלוהי, הארצי והטרנסנדנטלי. הטוטמים הללו אינם רק דקורטיביים; הם נשאים בעלי משמעות, המייצגים את המורשת התרבותית של תרבויות קדם -קולומביות והתנגדותן לדיכוי. אורוזקו, באמצעות שימוש נועז בחלל, גורם לצופה להרגיש את המונומנטליות של דמויות אלה, שניתן לפרש כסמלי זהות קולקטיבית.
הצבע בעבודה זו משמעותי לא פחות. לוח הצבעים הכהה והטרוס, המנוקד בגוונים תוססים יותר, מעניק לאופי דרמטי ורגשי. השימושים בשחור וחום מעוררים את קשיות החיים והסבל של עמים ילידים, ואילו מבטאים צבעוניים מדגישים את הרוחניות ומקווה שעומד בבסיס ההיסטוריה של אמריקה. ניגודיות זו בין אורות וצללים לא באה לידי ביטוי רק בשימוש בצבע, אלא גם בצורות שאורוזקו בוחר להדגיש, ויוצר מתחים חזותיים שמזמינים השתקפות.
באשר לדמויות, אורוזקו, למרות שהוא אינו מציג דמויות אנושיות בפאנל במפורש, מציע נוכחות של קהילות ילידיות דרך הטוטמים שלהם, שהם, בתורם, ייצוג של זיכרון קולקטיבי. היעדר זה של דמויות אנושיות מאפשר לצופה להקרין את הפרשנות שלהם, תוך התחברות עם ההיסטוריה והתרבות המיוצגת בצורה אישית ואינטימית יותר.
בהקשר הרחב יותר של יצירתו של אורוזקו, "פאנל 9" מייצג את סגנוןו הבלתי ניתן לטעות, המשלב אלמנטים של מוליזם מקסיקני עם השפעות של ציור מודרני וביטוי אמנותי אירופי. ההתעניינות שלו בסיפורים מורכבים העוסקים בסבל וחוסן הוא נושא חוזר ונשנה, שנמצא ביצירות כמו "פרומתאוס" ופאנלים אחרים של "האפוס של התרבות האמריקאית". באמצעות ציורי הקיר שלו, אורוזקו מציעה לא רק לתעד את הסיפור, אלא גם להראות את המאבקים של העמים המדוכאים ואת החיפוש אחר זהותם.
לסיכום, "פאנל 9. טוטמים - האפוס של התרבות האמריקאית" מוצג לא רק כיצירה חזותית של אמנות, אלא כהערה עמוקה על ההיסטוריה, התרבות והזהות. המונומנטליות של הטוטמים והשימוש האקספרסיבי בצבע מזמינים את הצופה לעשות מדיטציה על משמעותו ורלוונטיותו, לא רק בהקשר של העבר, אלא גם בבניית ההווה והעתיד של אמריקה. אורוזקו, באמצעות השליטה הייחודית שלו, מציע לנו פנורמה רחבה שמתעלה על עצם הייצוג כדי להפוך לדיאלוג חי עם זיכרון ותקווה.
KUADROS ©, צבע מפורסם על הקיר שלך.
ציורי שמן בעבודת יד, עם איכות אמנים מקצועיים וחותם ייחודי של KUADROS ©.
שירות רבייה לאמנות עם ערבות שביעות רצון. אם אינך מרוצה לחלוטין מהעתק הציור שלך, אנו מחזירים את הכסף שלך 100%.