עיר - 1929


גודל (ס"מ): 60x60
מחיר:
מחיר מבצע£186 GBP

תיאור

הציור "דאון" של ווסלי קנדינסקי (1929) הוקם כביטוי רב עוצמה לשפה המופשטת שהאמן טיפח לאורך הקריירה שלו, ומסמן אבן דרך בחקירת רגשות באמצעות צבע וצורה. קנדינסקי, אחד מחלוצי האמנות המופשטת, היה מגן בעל יכולת אמנות לעורר תחושות ולהביע את הבלתי אפקטיבי, דבר שבא לידי ביטוי מייד ביצירה זו.

כשאתה מתבונן "למטה", אתה יכול להבחין בדינמיקה תוססת שנפרשת בקומפוזיציה כמעט קינטית. המבנה הציורי מאופיין בתערובת של צורות גיאומטריות ואורגניות שנראות כאילו זורמות בכיוונים מנוגדים, ויוצרים תחושת מתח ותנועה. קנדינסקי משתמש במיקום דרכים אלה בכדי לגרום לתחושת ירידה, מטאפורה חזותית לחוויה הרוחנית והרגשית של האדם. ירידה זו אינה רק פיזית, אלא היא יכולה להתפרש גם כהשתקפות פנימית על המאבקים והאתגרים הפנימיים של האדם.

השימוש בצבע הוא אלמנט מכריע נוסף בעבודה זו. קנדינסקי משתמש בפלטה מגוונת שנעה בין גוונים כהים ומוארים, תוך שימוש בניגוד כדי להעצים רגשות בציור. הצבעים ב- "Down" אינם ממלאים רק פונקציה אסתטית, אלא עמוסים במשמעות סמלית. במסורת קנדינסקיאן, בלו יכול היה לעורר תחושה של מלנכוליה, ואילו צהוב ותפוזים יכולים להציע חיוניות ותנועה. במובן זה, העבודה הופכת למרחב בו פסיכולוגיה צבעונית מקיימת אינטראקציה עם המבנה הרשמי, ומייצרת דיאלוג שמתעלה על הראייה.

איננו מוצאים דמויות אנושיות ביצירה זו, מאפיין שמדגיש את המגמה של קנדינסקי לקראת הפשטה טהורה. באמצעות היעדר דמויות מזוהות, האמן מזמין את הצופה להרהר בעולם בו רגשות מתורגמים לצורות וצבעים, ומטשטשים את המחסומים בין הבטון לתקציר. בחירה זו מייצגת תקופה במסלולו של קנדינסקי בו הוא נוגע לעבר ביטוי חופשי ואישי יותר ויותר, בו העקר הייצוג המילולי נעקר על ידי התפתחות התחושה.

קנדינסקי, המושפע מזרמים כמו אקספרסיוניזם וסמליות, מרחיק את עצמו גם מהייצוג המסורתי של הנוף או הדמות, ויוצר יצירה המשקפת את רוח זמנו. "למטה" נמצא בתוך הקשר בו האמנות הופכת לאמצעי לחקור ממדים פסיכולוגיים ורוחניים ולא פשוט לתעד מציאות חיצונית. הנחת יסוד זו תואמת את האידיאלים של Blaue Reiters (הרוכב הכחול), קבוצה אמנותית שנוסדה על ידי קנדינסקי ופרנץ מארק, שביקשו לחקור את הקשר בין אמנות לרוחניות.

אמנם "למטה" אולי לא מוכר כמו יצירות סמליות אחרות של קנדינסקי, אך הוא מייצג רגע משמעותי בהתפתחותו האמנותית. כאשר לומדים ציור זה, ניכר כי מעשה היצירה הוא, עבור קנדינסקי, מסע לעומק הנפש האנושית, ניסיון לתרגם את החוויות האינטימיות ביותר בשפה חזותית שכל אחד יכול לחוות ולהרגיש. היצירה מוקמת אפוא לא רק כמוצר אסתטי, אלא כהזמנה להתבוננות פנימית והבנה של המורכבות האנושית באמצעות אמנות מופשטת.

KUADROS ©, צבע מפורסם על הקיר שלך.

ציורי שמן בעבודת יד, עם איכות אמנים מקצועיים וחותם ייחודי של KUADROS ©.

שירות רבייה לאמנות עם ערבות שביעות רצון. אם אינך מרוצה לחלוטין מהעתק הציור שלך, אנו מחזירים את הכסף שלך 100%.

נראה שנצפה לאחרונה